Εσωτερική Αλλαγή: Πρόγραμμα ARC στην Μπανγκόκ
Γκαλερί γερμανών καλλιτεχνών Yola, που διοργανώθηκε για την ανταλλαγή ιδεών στο Chiang Mai κατά τη διάρκεια της κοινωνικής εγκατάστασης, 1995-1996. Φωτογραφία ευγένεια Jay Koh
"Οι προκλήσεις έγκεινται στην εισαγωγή νέων τρόπων εργασίας και κατανόησης της χρήσης των καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων ως μέσου για την εργασία με τους ανθρώπους και όχι για" για "ή" για "αυτούς. Από την πλευρά μου, υπάρχουν πολλές αναφορές που πρέπει να γίνουν επιτρέποντας την αποδοχή για το ρυθμό των άλλων να κάνουν και να επιτύχουν τα πράγματα. " Ο Jay Koh απαντά στην ερώτησή μου για τη συμμετοχή του σε αυτό που ονομάστηκε ποικιλοτρόπως ως σχεσιακή, διαλογική, κοινωνική και συμμετοχική τέχνη. Οι διακρίσεις μεταξύ αυτών των μανδύων μπορεί να αναλύονται, αλλά η συνεργασία και όχι η κατηγοριοποίηση είναι το βασικό ενδιαφέρον.
Ο Koh, που γεννήθηκε στη Σιγκαπούρη, έχει υποκινήσει έργα από τις αρχές της δεκαετίας του 1990 που αντλούν από ιδέες και ιδανικά της κοινότητας, εξετάζοντας τις υποσχέσεις και τα προβλήματα που φέρνουν τους ανθρώπους μαζί για να προχωρήσουν μαζί. Όπως αναφέρει το σχόλιό του παραπάνω, αυτό συνεπάγεται μια συνεχή επανεξέταση της λειτουργίας της τέχνης, καθώς και προσοχή στη διαδικασία πάνω από το προϊόν.
Ο Koh ταξιδεύει σχεδόν συνεχώς, αλλά προς το παρόν είναι κυρίως στη Μπανγκόκ για να εγκαταστήσει το σταθμό ARC στο Bang Mot, μια νότια συνοικία της πόλης. Το ARC είναι ένα αρκτικόλεξο για την Τέχνη, την Έρευνα και τη Συνεργασία και το έργο συμβάλλει σε αρκετές υπάρχουσες προσπάθειες λαϊκής κοινότητας που συναντάμε για να συζητήσουμε.
Κατά την προετοιμασία του Bang Mot Festival της δημιουργικότητας, το 2017. Η εικόνα προσφέρθηκε από τον Chanin Prakaiploy
Ωστόσο, μια γρήγορη ματιά στην καριέρα του Koh μέχρι σήμερα μπορεί να τονίσει τις διακρίσεις των συνεργατικών διαδικασιών του. Έλαβε το Δίπλωμα Καλών Τεχνών (DFA) από τη Φινλανδία το 2013, μετά από σπουδές στο Grant Kester, ένα βασικό στοιχείο στις θεωρίες της διαλογικής καλλιτεχνικής πρακτικής. Ο Kester υποστηρίζει την καλύτερη κατανόηση της αμοιβαίας στην εμπειρία της τέχνης, όπου οι καταστάσεις ανταλλαγής και διαπραγμάτευσης θα μπορούσαν να αντικαταστήσουν την παραδοσιακή σκέψη της αισθητικής.
Νωρίτερα το 1995, είχε ξεκινήσει το Διεθνές Φόρουμ για την Τέχνη InterMedia ως πλατφόρμα-ομπρέλα υπό την οποία λειτουργεί και το ARC. Ο Koh έζησε στη Μιανμάρ για αρκετά χρόνια υπό το σκληρό στρατιωτικό καθεστώς και δήλωσε ότι η λειτουργία της εξουσίας ήταν τόσο εσωτερική εκεί που έπρεπε να κατανοήσουμε το νόημα της συμπεριφοράς και της ομιλίας των ανθρώπων. Στο Yangon το 1997 συνιδρυτούσε με τον Μαλαισιανό καλλιτέχνη Chu Yuan, Δικτύωση και Πρωτοβουλίες Πολιτισμού και Τεχνών (NICA). Η NICA αποσκοπούσε στην οργάνωση και την εξειδίκευση των τοπικών καλλιτεχνών και μια πρόκληση ήταν να διαμορφωθεί η ίδια η δυνατότητα ανεξαρτησίας και αυτο-πρωτοβουλίας μεταξύ των καλλιτεχνών που είναι πιο εξοικειωμένοι με τα μοντέλα του πλοιάρχου και του μαθητή.
Ένα έργο στο Δουβλίνο, στην Ιρλανδία «Ni Hao-Dia Duit» (2006-07), εργάστηκε με μεταναστευτική κινεζική κοινότητα σε ένα παραμελημένο τμήμα της πόλης. Οι δραστηριότητες περιελάμβαναν κοινωνικές συναντήσεις μεταξύ κινεζικών και ιρλανδών καλλιτεχνών και το σχηματισμό της Ιρλανδικής Κινέζικης Πολιτιστικής και Αθλητικής Ένωσης. Το έργο συνέβαλε αναγκαστικά στη διαμόρφωση της ίδιας της παρουσίας της κινεζικής κοινότητας στο Δουβλίνο.
Με βραβεία από το Ίδρυμα της Ιαπωνίας, το Ασιατικό Πολιτιστικό Συμβούλιο στο Ίδρυμα Ford της Ασίας της Νέας Υόρκης και το Βρετανικό Συμβούλιο, τα συνεργατικά σχέδια του Koh, μαζί με τον Chu Yuan, περιλαμβάνουν τα τμήματα "Conversation Pieces" (2008) στη Μαλαισία. Κάτοικοι της πόλης Seri Kembangan προσκλήθηκαν για συζήτηση για την τέχνη και τη ζωή σε ένα τοπικό καφενείο. Προσφέροντας ένα αντικείμενο που πρέπει να διατηρηθεί, το έργο έθεσε σε κίνηση μια συνειδητοποίηση της ίδιας της δυνατότητας σκέψης με τις οπτικές και υλικές κουλτούρες που συχνά παραβλέπουμε στην καθημερινότητά μας. Και εδώ επιτρέπονται απρόβλεπτα αποτελέσματα, τα οποία αποτελούν ένα άλλο χαρακτηριστικό της πρακτικής διαλογικής τέχνης.
Το έργο του ARC στην Μπανγκόκ βασίζεται σε μια συνεργατική δραστηριότητα σε μια περιοχή όπου αναγνωρίζεται ότι υπάρχει ένας μεγάλος μουσουλμανικός πληθυσμός, η απομόνωση από τις γραμμές μαζικής μεταφοράς και ένας εκπαιδευτικός κόμβος με το κοντινό πανεπιστήμιο τεχνολογίας του βασιλιά Mongkut Thonburi (KMUTT). Ένα από τα υπάρχοντα έργα είναι το «3C: Canal, Cycling, Community» το οποίο ξεκίνησε το 2015 για να δημιουργήσει ένα μονοπάτι ποδηλασίας κατά μήκος ενός καναλιού που διασχίζει πολλές περιοχές, οδηγώντας τελικά σε σταθμό Skytrain BTS (Bangkok Transit System). Ο Koh παρουσιάστηκε στους διοργανωτές που ενθάρρυναν το ARC.
Δραστηριότητα ποδηλασίας κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Bang Creativity, 2017. Χορηγία εικόνας Chanin Prakaiploy
Τα κανάλια της Μπανγκόκ έχουν υποστεί φοβερή παραμέληση κατά τη διάρκεια των ετών, συνυπολογιζόμενα με την επιβολή μιας υπερκατασκευής οδικής κυκλοφορίας, η οποία έφυγε από τις μετακινήσεις περιορισμένες και δύσκολες επιλογές για να ταξιδέψουν στην καρδιά της πόλης. Η ARC προσχώρησε στον Καθηγητή Kanjanee Budthimedhee από την KMUTT και την ομάδα που διοικεί το Café CanDo, ήδη ένα κόμβο για ποικίλες δραστηριότητες της κοινότητας. Η ποδηλατική διαδρομή όχι μόνο θα διευκολύνει την άνεση της μετακίνησης, αλλά θα είναι επίσης διακεκομμένη με ένα κοινοτικό κέντρο, την τέχνη του δρόμου και μια αγορά.
Τμήματα της πορείας ολοκληρώνονται και συνεχίζονται οι διαπραγματεύσεις με το περιφερειακό συμβούλιο. Τον Φεβρουάριο του 2017, το «Φεστιβάλ Bang της Δημιουργικότητας» βασίστηκε στην ενέργεια που παράγεται από τους συνεργάτες 3C και Café CanDo. Οργανωμένη σε πολλά περιβάλλοντα με μια κύρια σκηνή στο ναό Wat Phutthabucha και επίσης με το Τζαμί Sonsomboon, τα έργα τέχνης που δημιουργήθηκαν κατά μήκος του καναλιού αποτέλεσαν μια συνεκτική έκθεση και οι ρεσιτάλ και οι χορευτικές δραστηριότητες έφεραν όλες τις κοινότητες σε κοντινή απόσταση.
Ωστόσο, ένα πιθανό πρόβλημα είναι η ιδιωτική ιδιοκτησία της γης κατά μήκος της διαδρομής. Η ARC σχεδιάζει επί του παρόντος τη φάση 1 για τα επόμενα δύο χρόνια.Ως ανοιχτή πλατφόρμα με τακτικές δημόσιες συναντήσεις, οι συνεργάτες επιδιώκουν επί του παρόντος στόχους με γνώμονα την υγεία και τα κοινωνικά αποτελέσματα, τη μάθηση και την ανάπτυξη και οικονομικά ζητήματα. Ουσιαστικά, ο Koh δημιούργησε μέσω της τέχνης βιώσιμες δυνατότητες που μπορούν να αντλήσουν αποτελεσματικά δίκτυα ανθρώπων, διασχίζοντας διαφορετικούς κλάδους και ανάγκες.
Αυτό το άρθρο είναι η τελευταία δόση της τετραμερούς σειράς "More Life" που καλύπτει οραματικά και αποφασιστικά άτομα που αναπνέουν τη ζωή στις καλλιτεχνικές σκηνές στις πρωτεύουσες της Νοτιοανατολικής Ασίας. Γράφτηκε από τον Brian Curtin για το Art Republik.
