Off White Blog
Αρχική σελίδα Πραγματικά: Συνέντευξη με τον φωτογράφο Nguan της Σιγκαπούρης

Αρχική σελίδα Πραγματικά: Συνέντευξη με τον φωτογράφο Nguan της Σιγκαπούρης

Απρίλιος 8, 2024

Εικόνες από το βιβλίο Nguan 'Σιγκαπούρη', ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη

Οι φωτογραφίες του Nguan της Σιγκαπούρης προορίζονται να γευτούν. Εκπλύνονται σε ένα ουράνιο τόξο παστέλ σακχαρινικών χρωμάτων, παρουσιάζουν, με αγάπη λεπτομέρεια, απλές στιγμές στη ζωή των Σιγκαπούδων καθώς πηγαίνουν για μια ολοήμερη ημέρα, όπως να κάνουν έναν υπνάκο στην παιδική χαρά της γειτονιάς ή να διαβάζουν την εφημερίδα, περιμένοντας το τρένο να φθάνω.

Στις εικόνες όπου τα αντικείμενα είναι το σημείο εστίασης, όπως το ένα με σκούπα και σκόνη που κλίνει σε έναν πυλώνα στο κενό κατάστρωμα ενός Συμβουλίου Ανάπτυξης Στέγασης (HDB) ή δημόσια στέγαση, ή ένα άλλο με ρούχα που ρέουν σε μια γραμμή ρούχων που τεντώνεται κατά μήκος του διαδρόμου, κάποιος μπορεί ακόμα να φανταστεί ότι ένα άτομο έχει μόλις απομείνει ή πρόκειται να επιστρέψει, προκαλώντας μια αίσθηση ζεστασιάς σε αυτές τις αλλιώς ανόητες καθημερινές διοπτεύσεις.


Εικόνες από το βιβλίο Nguan 'Σιγκαπούρη', ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη.

Ένας έντονος παρατηρητής του περιβάλλοντος και της ανθρώπινης κατάστασης η μοναξιά είναι ένα επαναλαμβανόμενο θέμα στο έργο του Ο Nguan συλλαμβάνει άψογα μια πλευρά της Σιγκαπούρης που είναι γνωστή σε εκείνους που μεγάλωσαν στην πόλη του νησιού και αποκαλύπτει για όποιον είναι περίεργος για το τι είναι πραγματικά η Σιγκαπούρη κάτω από το στιλβωμένο, ευημερούν καπλαμά που συνήθως παρουσιάζεται στον υπόλοιπο κόσμο.

Η ART REPUBLIK μιλάει με τον Nguan με την ευκαιρία της εκτόξευσης του βιβλίου «Σιγκαπούρη», μιας συλλογής φωτογραφιών που διαρκούσε μια δεκαετία από το 2007 έως το 2017, των μεθόδων εργασίας του και του τι έχει τα μανίκια του τον επόμενο χρόνο.


Γιατί αποφασίσατε να συγκεντρώσετε αυτή τη συλλογή εικόνων της Σιγκαπούρης; Και πώς αποφασίσατε να συμπεριλάβετε στο βιβλίο;

Δούλεψα για αυτές τις εικόνες για μια δεκαετία και ένα βιβλίο είχε σχεδιαστεί από την αρχή. Εξακολουθώ όμως να αναβάλλω τη δημοσίευσή του και, εν τω μεταξύ, ο πολλαπλασιασμός των εικόνων στα κοινωνικά μέσα ενημέρωσης με έβαλε το ερώτημα εάν το βιβλίο ήταν απαραίτητο καθόλου. Τελικά αποφάσισα ότι ήταν σημαντικό να οργανώσετε τις εικόνες για να δώσετε τη δομή της εργασίας και να διευκρινίσετε τους σκοπούς της, επειδή αυτές μπορούν να χαθούν όταν οι εικόνες φαίνονται ξεχωριστά και όχι ως ένα συνεκτικό σύνολο.

Δεν υπάρχει ούτε εισαγωγή ούτε λεζάντες στο βιβλίο. Γιατί η απόφαση να παραλείψετε κείμενα;


Είχα γράψει μια σύντομη εισαγωγή, αλλά το έριξα δύο εβδομάδες πριν πάω να πιέσω. Μου αρέσει να δουλεύω με φωτογραφίες λόγω της υποκειμενικότητάς τους, μου αρέσει το πώς η σημασία μιας φωτογραφίας μπορεί να μεταλλαχθεί με την πάροδο του χρόνου και είμαι επιφυλακτικός για το πώς οι λέξεις μπορούν να καθορίσουν την ανάγνωση μιας εικόνας ή ενός συνόλου εικόνων. Έχω επίσης αφήσει συγκεκριμένες ημερομηνίες και άλλες πληροφορίες συμφραζομένων, επειδή μπορούν να αποσπούν την προσοχή.

Έχετε ένα απόσπασμα από τον Stewart Brand σχετικά με τα παιδιά που σχεδιάζουν «τυποποιημένα» σπίτια που δεν είναι σε αντίθεση με τα διαμερίσματα HDB στην ιστοσελίδα σας σχετικά με το βιβλίο και σχεδόν όλες οι φωτογραφίες βρίσκονται σε οικιστικά συγκροτήματα HDB. Αντιπροσωπεύουν τη Σιγκαπούρη σε εσάς; Επιπλέον, η εικόνα του καλύμματος λαμβάνεται από ένα μπλοκ HDB ενός άλλου με ένα ουράνιο τόξο ζωγραφισμένο σε αυτό. Γιατί το επιλέξατε για το κάλυμμα;

Ένας από τους στόχους μου όταν άρχισα να φτιάχνω φωτογραφίες εδώ το 2004 ήταν να απεικονίσω την καρδιά μας ως τόπο σουρεαλιστικής ομορφιάς. Στην αρχή δεν ήταν εύκολο να επαναδημοσιεύσουν τη Σιγκαπούρη με αυτόν τον τρόπο, και έπρεπε να συμβούν μικροσκοπικές μεταβολές στην αντίληψη πριν να ανοίξει η πόρτα στο κεφάλι μου. Η φωτογραφία του ζωγραφισμένου ουράνιου τόξου πλαισιωμένου από τα τοιχώματα των διαδρόμων βοήθησε να βλέπω το τοπίο μας με νέο τρόπο και από τότε που πήρα την εικόνα το έχω στο μυαλό για το εξώφυλλο του βιβλίου. Η τεχνική ενός ζωγραφισμένου ουράνιου τόξου λέει τόσο πολύ για τη Σιγκαπούρη και τον υπολογισμένο τρόπο με τον οποίο κατασκευάζουμε όνειρα, συμπεριφορά και έδαφος.

Εικόνες από το βιβλίο Nguan 'Σιγκαπούρη', ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη.

Υπάρχει μια ελάττωση στις εικόνες, από έναν άνθρωπο που κοιμάται στην ολίσθηση σε μια παιδική χαρά σε μια άλλη παιδική χαρά που διασχίζει τον δρόμο φαινομενικά αγνοώντας την προς τα εμπρός κίνηση. Αυτό είναι διαφορετικό από τις πολυάσχολες φωτογραφίες της αστικής ζωής, που αναπτύσσονται στην πόλη, οι οποίες συνδέονται συνήθως με τη σύγχρονη Σιγκαπούρη. Γιατί είναι αυτές οι σκηνές ελκυστικές για εσάς;

Μου αρέσει αυτό που έχετε τραβήξει πάνω σε αυτό, γιατί ξεχωρίζω ξεκάθαρα τη γραφή "χαλάρωση της ημέρας" από νωρίς στις σημειώσεις μου. Ήταν κάτι που με εντυπωσίασε μοναδικό εδώ: το ασταμάτητο μήκος των απογευμάτων μας καθ 'όλη τη διάρκεια του χρόνου, η αέναη κολλητικότητα στον αέρα και στο δέρμα μας, η ακινησία. Ήθελα να μεταφέρω όλα αυτά στις εικόνες μου. Έχω τόσες πολλές φωτογραφίες σε αυτή τη σειρά ανθρώπων που απλώνονται στο πάτωμα ή σε έναν πάγκο, σαν να ήταν παραλυμένοι από την υγρασία.

Οι εικόνες μου θυμίζουν την παιδική μου ηλικία που πέρασε στη γειτονιά μου μετά το σχολείο τη δεκαετία του '80 και του '90, αλλά έχουν ληφθεί τα τελευταία χρόνια, ναι; Πιστεύετε ότι πολλά έχουν αλλάξει στην καθημερινή ζωή των απλών λαϊκών στη Σιγκαπούρη τις τελευταίες δεκαετίες; Δημιουργείτε συνειδητά τις εικόνες που εμφανίζονται από παλιά;

Η επιθυμία μου είναι η Σιγκαπούρη να φαίνεται κάπως μυθική στις εικόνες και ήταν πολύ πιο εύκολο να επιτευχθεί αυτό με την εργασία σε παλαιότερα μέρη της πόλης. Αν και έβλεπα τις προσωπικές μου αναμνήσεις της Σιγκαπούρης για έμπνευση, η θεωρούμενη νοσταλγία στο έργο μου είναι ως επί το πλείστον ένα υποπροϊόν των επιλογών θέσης μου, το γεγονός ότι εξακολουθώ να φωτογραφίζω ταινίες και ο ισχυρισμός μου ότι η φωτογραφία είναι εγγενώς νοσταλγικό μέσο - είναι αδύνατο να τραβήξετε μια φωτογραφία του μέλλοντος και το παρόν γίνεται το παρελθόν μόλις απελευθερώσετε το κλείστρο.

Εικόνες από το βιβλίο Nguan 'Σιγκαπούρη', ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη

Ως επί το πλείστον, τα θέματα των φωτογραφιών σας γνωρίζουν ότι τραβάτε φωτογραφίες από αυτά; (Είναι πάντα ειλικρινείς; Είναι ποιοι θέτουν;) Και αν ναι, ποιες είναι οι αντιδράσεις τους;

Όλες εκτός από μία από τις εικόνες στο βιβλίο είναι ειλικρινείς. Οι αντιδράσεις είναι στις φωτογραφίες: κυμαίνονται από τη μανία μέχρι την αδιαφορία. Όλοι δεν γνωρίζουν την εικόνα τους, παρόλο που είμαι πάντα μπροστά σε αυτό.Χρησιμοποιώ μια σχετικά τεράστια κάμερα - το λένε "The Texas Leica" λόγω του μεγέθους της - και το κρατάω στο πρόσωπό μου κάθε φορά που παίρνω έναν πυροβολισμό. Κάποιος αναγνώρισε τον εαυτό της σε μια εκτύπωση στην τελευταία μου εμφάνιση. μου είπε ότι της άρεσε η φωτογραφία αλλά δεν ήταν άνετα με το γεγονός ότι ήταν σε μια επίδειξη, έτσι πήρα την εκτύπωση κάτω.

Τα περισσότερα από τα θέματα παρουσιάζονται ως μοναχικές φιγούρες και όχι σε ζεύγη ή ομάδες. Το προηγούμενο βιβλίο σας, «Πώς ξεκινά η μοναξιά» (2013), φαίνεται να έχει αυτό το μέτωπο και κέντρο. Τι συνεχίζει να είναι συναρπαστικό γι 'αυτό;

«Πώς η μοναξιά πηγαίνει» προοριζόταν ως προοίμιο της «Σιγκαπούρης». εξέτασε ένα ενιαίο θέμα από το μεγαλύτερο μέρος της εργασίας. Στη «Σιγκαπούρη», αναγνωρίζω επίμονα μια ορισμένη αποδυνάμωση του κοινωνικού μας ιστού. Για παράδειγμα, τα παιδιά δεν παρουσιάζονται ποτέ μαζί με έναν γονέα στο βιβλίο - είτε είναι με έναν παππού ή να αφήνουν να φροντίσουν για τον εαυτό τους στην πόλη της ζούγκλας. Όταν περπατώ μέσα σε ένα συγκρότημα κατοικιών ή γύρω από τα καφενεία του Geylang στα μέσα του απόγευμα, συναντώ τόσους πολλούς άνδρες μιας συγκεκριμένης ηλικίας που κάθεται σιωπηλά από μόνοι τους και κοιτάζοντας στο διάστημα και φυσικά είμαι και μόνος μου με την κάμερά μου, κοιτάζοντας ένα πολύ παρόμοιο χώρο.

Εικόνες από το βιβλίο Nguan 'Σιγκαπούρη', ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη.

Όταν παίρνετε μια φωτογραφία, έχετε ήδη κατά νου πώς θα δούμε στην τελική της έκδοση; Τι θα λέγατε ότι είναι το πιο δύσκολο / ανταμείβοντας μέρος της λήψης μιας φωτογραφίας; Βρίσκει το πλάνο (ή περιμένει το σουτ), κοσκινίζει μέσα από τις βολές για να επιλέξει ένα ή να επεξεργαστεί τη φωτογραφία;

Η κύρια ανησυχία μου μετά τη λήψη μιας φωτογραφίας είναι, "Έχω πάρει την εστίαση σωστά;" Αυτό είναι συχνά το μόνο που μπορώ να σκεφτώ, ενώ περιμένω να αναπτυχθούν τα αρνητικά μου, γιατί η φωτογραφική μου μηχανή είναι καθαρά χειροκίνητη και εγώ εσκεμμένα αφήνω τον εαυτό μου με πολύ στενά περιθώρια για λάθος. Η δεύτερη ανησυχία μου είναι συνήθως: "Μήπως αναβοσβήνει;" Νιώθω σαν να έχω και άλλα στοιχεία κάτω από ένα δίκαιο έλεγχο, αν και τα αποτελέσματα του φωτός που αλληλεπιδρούν με την ταινία μπορεί να είναι εξαιρετικά απρόβλεπτα. Το πιο ανταμείβοντας μέρος της λήψης μιας φωτογραφίας έχει κάτι μετά από αυτό που δεν θα ήταν τίποτα αν δεν ήταν για σας.

Υπάρχουν χιουμοριστικές αντιπαραθέσεις στο βιβλίο, όπως ένας άνδρας που προσβάλλεται σε ένα κενό δάπεδο του καταστρώματος, ακολουθούμενο από μια γάτα σε παρόμοια θέση σε έναν πάγκο πλακιδίων. Ήταν τυχαίο ότι συνέβητε να έχετε αυτές τις δύο παρόμοιες φωτογραφίες να χρησιμοποιήσετε με αυτόν τον τρόπο, ή μήπως έχετε αυτό το ζευγάρι κατά τη λήψη ενός ή και των δύο πυροβολισμών;

Ήταν κάτι που παρατήρησα και συνόψισα, περνώντας από τη δεκαετή επεξεργασία του βιβλίου μου. Η δυνατότητα επιλογής από χιλιάδες φωτογραφίες καθιστά την επεξεργασία τόσο σκληρή όσο και εύκολη. Γνωρίζω ότι μερικοί φωτογράφοι δυσκολεύονται να επεξεργαστούν το δικό τους έργο, αλλά μου αρέσει πολύ η διαδικασία, ίσως γιατί πήγα στο σχολείο κινηματογράφου και ο μοντάζ είναι μια βασική δεξιότητα για κάθε σκηνοθέτη.

Πώς αποφασίσατε για τη γενική ακολουθία των εικόνων στο βιβλίο; Φαίνεται ότι υπάρχουν πολλές ομάδες: σκάλες, πράξη καθαρισμού, χρήση συσκευών επικοινωνίας, γάτες, καρέκλες, αναπτυσσόμενα φυτά, κατασκευή / καταστροφή.

Υπάρχουν δύο ογδόντα δύο εικόνες μέσα στο βιβλίο, κάτι που είναι αρκετά, αν ο στόχος είναι ένα συνεκτικό σώμα εργασίας. Γι 'αυτό εγκαταστάθηκα στην ιδέα να έχουμε άτυπα "κεφάλαια" - χαλαρά ταξινομημένα ανάλογα με το θέμα, το θέμα ή το χρώμα - ως οργανωτική αρχή για το βιβλίο. Δεν είναι όλα αυτά τα κεφάλαια να διακρίνονται εύκολα και στην πραγματικότητα ίσως είναι ιδανικό εάν κάποιος πέρασε ολόκληρο το βιβλίο χωρίς να γνωρίζει την κατασκευή του. Αλλά είμαι ευχαριστημένος με τον τρόπο με τον οποίο κάθε τμήμα περικλείει την επόμενη, ιδιαίτερα στο δεύτερο μισό του βιβλίου.

Εικόνες από το βιβλίο Nguan 'Σιγκαπούρη', ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη

Σχετικά με την προηγούμενη ερώτηση, φαίνεται ότι έχετε βάλει πολλές από τις εικόνες από το βιβλίο (με διαφορετική σειρά) στην ιστοσελίδα σας σχετικά με το βιβλίο. Πώς εργάζεστε μεταξύ των ψηφιακών χώρων (ιστοσελίδα, Instagram) και σε έντυπη μορφή; Ποιες είναι οι ελευθερίες και οι περιορισμοί στον καθένα για σας, και επίσης εργάζεστε και στις δύο ταυτόχρονα;

Είναι κάθε επεκτάσεις του άλλου. Τα κοινωνικά μέσα και τα smartphones αλλάζουν τον τρόπο με τον οποίο εισέρχεται η τέχνη στην ύπαρξή μας. Είναι ένα πράγμα να γνωρίζετε την τέχνη σε ένα μουσείο ή μια βιβλιοθήκη όταν είστε περιφραγμένοι γι 'αυτό και πολύ άλλο ενώ βρεθείτε στο κρεβάτι ή όταν βρίσκεστε στη μέση ενός σκληρού επιχειρήματος του WhatsApp ή αν περιμένετε για να συντρίψετε το κείμενο πίσω. Όλοι γνωρίζουμε γιατί βάζουμε ακουστικά για να ακούσουμε μουσική σε ένα σκοτεινό δωμάτιο και ίσως η τέχνη έρχεται μέσα μας τώρα με παρόμοιο τρόπο με τον τρόπο που κάνει η ποπ μουσική. Μας φτάνει όταν οι φρουροί μας είναι κάτω, στις πιο ευάλωτες στιγμές μας. Ως πιθανή συνέπεια τα μηνύματα και οι αντιδράσεις που παίρνω σε πλατφόρμες όπως το Instagram και το Weibo είναι τόσο ένθερμες και συναισθηματικές και υποψιάζομαι ότι είναι το ίδιο ή ενισχυμένο για άλλους καλλιτέχνες που είναι παραγωγικοί στην ψηφιακή σφαίρα.

Ποιος / Τι είναι το Hotel Maybe εκτός από το να είναι ο εκδότης αυτού του βιβλίου;

Είναι το όνομα της νέας μου εκδοτικής εκτύπωσης και του μελλοντικού χώρου τέχνης. Είναι μια στάση ανάπαυσης για δυνατότητες. ένα καταφύγιο για ίσως. Θα κάνω περισσότερα με αυτό τα επόμενα χρόνια - το κρατώ πολύ χαμηλό το λεπτό. Συνειδητοποιώ ότι ενώ είμαι αρκετά σκονισμένος θα έπρεπε να είμαι έξω στο δρόμο, κάνοντας νέες φωτογραφίες.

Είχατε μια έκθεση στη Γκαλερί FOST νωρίτερα φέτος. Ποια ήταν αυτή η εμπειρία όπως και θα τοποθετήσετε μια άλλη ατομική έκθεση ή να λάβετε μέρος σε μια ομάδα οποιαδήποτε στιγμή σύντομα; Τι συμβαίνει για εσάς για το 2018;

Εάν τα κοινωνικά μέσα είναι το ραδιόφωνο και τα βιβλία είναι άλμπουμ, θα ήθελα να μοιάζουν εκθέσεις με συναυλίες - θα πρέπει να είναι συγκλονιστικές, υπερβατικές εμπειρίες και θα πρέπει πάντα να αισθάνεστε σαν ο καλλιτέχνης να είναι στην αίθουσα μαζί σας. Είχαμε τόσους πολλούς ανθρώπους να βγαίνουν στην εκπομπή μου στο FOST, κάτι που ήταν πραγματικά ευχάριστο. Θα ήθελα πολύ να κάνω μια έκθεση το 2018 για το Σιγκαπούρη εργασία, αλλά θα χρειαστώ ένα κατάλληλο χώρο.

Σχετικά Άρθρα