Μονόχρωμη: Ζωγραφική σε μαύρο και άσπρο
Το «Μονοχρωματικό» ερευνά 700 χρόνια ασπρόμαυρης ζωγραφικής
Η Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου άνοιξε τις πόρτες της στο κοινό στις 30 Οκτωβρίου. Για περιορισμένο μόνο χρονικό διάστημα, οι επισκέπτες μπορούν να δουν πάνω από 50 ζωγραφισμένα αντικείμενα που δημιουργήθηκαν από καλλιτέχνες από τον Μεσαίωνα έως τους 21st αιώνας.
Το θέμα της έκθεσης διερευνά ασπρόμαυρες ζωγραφιές που δημιουργήθηκαν πάνω από 700 χρόνια. Μερικά από τα έργα τέχνης θα χαράξουν την προσοχή των εραστών της τέχνης, προβάλλοντας τους διάσημους Ευρωπαίους κυρίους, όπως οι Van Eyck, Dürer και Rembrandt. Κάθονται μαζί με έργα τέχνης από σύγχρονους καλλιτέχνες όπως ο Gerhard Richter, ο Chuck Close και ο Bridget Riley.
Υπάρχουν επτά δωμάτια που προσδίδουν μια άποψη της ζωγραφικής σε μαύρο, λευκό και γκρίζο. εισάγετε κάθε δωμάτιο και ανακαλύψτε εκπληκτικές εμπειρίες επισκεπτών. Για παράδειγμα, ένα από τα δωμάτια διαθέτει "grisaille", μια τεχνική ζωγραφικής που χρησιμοποιεί φυσικό γκριζωπό χρώμα.
Αυτή η μέθοδος είναι δημοφιλής στους αρχαίους Φλαμανδούς ζωγράφους όπως ο Hubert και ο Jan van Eyck που δημιούργησαν το "The Altarget Ghent" για τον καθεδρικό ναό στη Γάνδη κατά τη διάρκεια των 15th αιώνας. Η τεχνική χρησιμοποιήθηκε επίσης για την αναπαραγωγή σε κλασικά γλυπτά τοίχων και εικόνες οροφής προς τα τέλη του 18ου αιώναth αιώνα και αργότερα, στη φωτογραφία και την ταινία.
Το έργο του Olafur Eliasson θα παρουσιάσει την επιβλητική εγκατάσταση φωτισμού "Room for one color"
"Η χρήση του ελάχιστου χρώματος παρατηρείται επίσης στα έργα των Ellsworth Kelly, Frank Stella και Cy Twombly, όπου χρησιμοποιείται για να μεγιστοποιήσει τις επιπτώσεις στην αφηρημένη εργασία". - Ειδήσεις AFP Relax
Ο όρος "μονόχρωμη" δεν αντιπροσωπεύει μόνο το ασπρόμαυρο. Η εντυπωσιακή φωτεινή εγκατάσταση του Olafur Eliasson "Δωμάτιο για ένα χρώμα" είναι ένα παράδειγμα χρήσης ενός χρωματικού τόνου για να πλημμυρίσει το δωμάτιο με κίτρινο φως.
