Μυανμάρ σύγχρονη ποπ τέχνη στη Διασταύρωση Γκαλερί

Thu Myat, 'Than Taw Sint', 2014. Η εικόνα είναι ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη

Η σύγχρονη τέχνη του Μυανμάρ είναι σχετικά νεοεισερχόμενη στην πλατφόρμα τέχνης της Νοτιοανατολικής Ασίας. Το τέλος της στρατιωτικής κυριαρχίας το 2011 αποτέλεσε την αρχή μιας σταδιακής χαλάρωσης του ελέγχου και της λογοκρισίας που επέτρεψε σε πολλούς σύγχρονους καλλιτέχνες να εκθέσουν την περιοχή.

Το 'Myanmar New Wave: Pop Art Revisited' ανοίγει στη Γκαλερί Διασταυρώσεων στις 19 Σεπτεμβρίου και φέρνει τα έργα αστικών καλλιτεχνών Thu Myat και Wunna Aung στη Σιγκαπούρη. Και οι δύο εκθέτουν εδώ για πρώτη φορά. Η έκθεση έχει επιμεληθεί από τη Marie-Pierre Mol, η οποία συνεργάζεται με καλλιτέχνες από το Μιανμάρ από το 2013, μέσω εκθέσεων γκαλερί και εκθέσεων τέχνης όπως Art Stage Singapore και Art Paris. Η Mol μας λέει ότι εισήχθη στην Thu Myat και την Wunna Aung πέρυσι και εντυπωσιάστηκε βαθύτατα από την ποιότητα των έργων τους, τα οποία, ενώ έχουν ρίζες στην ιστορία της χώρας, χρησιμοποιούν μια σύγχρονη γλώσσα. Εξήγησε ότι παρόλο που έχει εκθέσει τακτικά καλλιτέχνες της Βιρμανίας τα τελευταία 4 χρόνια, το είδος της αστικής ή ποπ τέχνης δεν έχει παρουσιαστεί ακόμη στη Σιγκαπούρη, γι 'αυτό αποφάσισε να κηρήσει το «Myanmar New Wave» αυτό το φθινόπωρο.

Και οι δύο καλλιτέχνες εργάζονται συχνά σε συνεργασία και το 2014 εκθέτουν από κοινού μερικά από τα έργα τους στο Thavibu Gallery στην Μπανγκόκ. Η Mol αποσαφηνίζει ότι ενώ αυτή η έκθεση επικεντρώθηκε στο πνεύμα της street art στα έργα, το έχει επιμεληθεί λίγο διαφορετικά. Δεδομένου ότι τα έργα δημιουργήθηκαν για μια γκαλερί, είναι πιο συνδεδεμένα με την ποπ τέχνη και την ισχυρή παράδοση της καρικατούρας και της κωμικής τέχνης στη Μιανμάρ. Σημειώνει ότι οι άνθρωποι της Βιρμανίας έχουν μια πολύ έντονη αίσθηση του χιούμορ και της αυτοεκτίμησης και τα έργα του Thu Myat και του Wunna Aung έχουν ριζωμένη ρίζα στην παράδοση αυτή παρά στην τέχνη του δρόμου όπως υπάρχει στη Δύση.

Το κοινωνικοπολιτικό σχόλιο χαρακτηρίζεται έντονα και στα δύο έργα των καλλιτεχνών. Στην 'Μιανμάρ Ελπίδα’, Ο Thu Myat ζωγραφίζει τη γνωστή εικονίδιο της Disney Mickey Mouse με το σύνθημα "Not American Dream, Myanmar Hope", το οποίο έχει διαβαθμιστεί στην κορυφή. Εξηγεί ότι με το άνοιγμα της οικονομίας του Μυανμάρ και την αύξηση των σχέσεών της με τις ΗΠΑ, οι άνθρωποι περιμένουν το αμερικανικό όνειρο να γίνει δικό τους. Αντ 'αυτού, θεωρεί ότι το έθνος πρέπει να εργαστεί για να επιτύχει τη δική του εκδοχή βελτίωσης και καλεί αυτό το όραμα «Μιανμάρ Ελπίδα». Αυτός απεικονίζει αυτό προσθέτοντας μερικά από τα παλιά πολιτιστικά σύμβολα του Μυανμάρ στον Μίκυ. το κράνος που φοράει φορούσε οι στρατιώτες του Μυανμάρ στο παρελθόν και στο πόδι του, έχει το παραδοσιακό τατουάζ γνωστό ως Htoe Kwin να αντιπροσωπεύει την ανδρεία.

Thu Myat, Myanmar Hope, 2014. Η εικόνα είναι ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη

Η σειρά Wunna Aung σχετικά με το βασίλειο του Μυανμάρ θυμίζει ένα από τα πορτραίτα των διάσημων διασημοτήτων του Andy Warhol. Χρησιμοποιώντας οκτώ ιδιαίτερα αναγνωρίσιμες φιγούρες από το τελευταίο βασίλειο της Βιρμανίας, επαναλαμβάνει κάθε εικόνα σε τριπλούν και τα ψεκάζει με ένα συνδυασμό χρωμάτων. Λέει ότι θέλει να δείξει ότι αν και αυτοί οι άνθρωποι ζούσαν ένδοξες ζωές κατά τη διάρκεια της βασιλείας τους, τώρα έχουν φύγει. Χρησιμοποιώντας τις σύγχρονες τεχνικές street art της φωτογράφησης, της σφραγίσεως και της ζωγραφικής με ψεκασμό, επανεπενδύει τα στοιχεία με νέες έννοιες.

Η επιρροή της Wunna Aung για το humourous είναι ορατή στο έργο "Banana Knows No Evolution". Το σλόγκαν επικαλύπτεται σε μια φωτογραφική εικόνα μιας ηλικιωμένης γυναίκας που πωλεί μπανάνες σε μια παραδοσιακή αγορά της Βιρμανίας. Δύο πίθηκοι κάθονται δίπλα, τρώγοντας γλειφιτζούρια. Ο Wunna Aung εξηγεί ότι ενώ ο άνθρωπος και ο πίθηκος έχουν εξελιχθεί με την πάροδο του χρόνου και έχουν προσαρμόσει τους παραδοσιακούς τρόπους τους, οι μπανάνες θα είναι για πάντα μπανάνες και δεν γνωρίζουν καμία αλλαγή!

Wunna Aung, "Bananas Knows No Evolution", 2015. Η εικόνα είναι ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη

Και ενώ αυτοί οι νέοι καλλιτέχνες δεν αντιμετωπίζουν τους ίδιους περιορισμούς και προκλήσεις με αυτούς των προηγούμενων γενεών των καλλιτεχνών του Μυανμάρ, και οι δύο έχουν αντιμετωπίσει το μερίδιό τους για λογοκρισία και αντίσταση. Ο Thu Myat μας λέει ότι συνελήφθη κατά τη διάρκεια της κυριαρχίας της στρατιωτικής χούντας για την τέχνη του στο δρόμο και έπρεπε να βγάλει χρήματα εγγύησης ή να αντιμετωπίσει τρία χρόνια φυλάκισης ενώ ο Wunna Aung εξηγεί ότι αρχικά ο δρόμος ή η αστική τέχνη δεν θεωρούνταν σωστή τέχνη από τους παραδοσιακούς καλλιτέχνες και ότι μόνο με το άνοιγμα της οικονομίας του Μυανμάρ οι άνθρωποι αναγνωρίζουν και αποδέχονται το έργο τους.

Ένα σίγουρο σημάδι ότι αλλάζουν τα πράγματα είναι η μεγάλη δημόσια τοιχογραφία που ολοκλήρωσε πρόσφατα ο Thu Myat. Ανάθεση από το Γαλλικό Ινστιτούτο στην Yangon έχει ζωγραφίσει μια γιγαντιαία τοιχογραφία σε ένα flyover που είναι μέρος ενός μεγαλύτερου έργου που στοχεύει στη βελτίωση του αστικού τοπίου της πόλης.

Περισσότερες πληροφορίες στο intersections.com.sg.

Αυτό το άρθρο γράφτηκε από τον Durriya Dohadwala για το επερχόμενο τεύχος της Art Republik.