Off White Blog
Συνέντευξη: Φωτογράφος Peter Steinhauer

Συνέντευξη: Φωτογράφος Peter Steinhauer

Απρίλιος 6, 2024

Ο βραβευμένος φωτογράφος Peter Steinhauer έδειξε πρόσφατα στη REDSEA Gallery της Σιγκαπούρης τη Σιγκαπούρη «Number Blocks» και τη σειρά του Χονγκ Κονγκ «Cocoons» βασισμένη στο ότι ζούσε στις δύο πόλεις κατά τη διάρκεια 21 ετών που κατοικούσαν στην Ασία.

Το "Blocks Number" της Σιγκαπούρης είναι μια σειρά που καταγράφει τις λαμπερές πολύχρωμες σημάνσεις που βρίσκονται στις πλευρές των κτιρίων HDB της Σιγκαπούρης. Για το Steinhauer, το ενδιαφέρον έγκειται στα ασυνήθιστα χρωματικά σχήματα και τις σκόπιμα σχεδιασμένες γραμματοσειρές που χρησιμοποιούνται σε αυτά τα κυβερνητικά τετράγωνα, τα οποία αποτελούν την καρδιά της πολυπολιτισμικής ολοκλήρωσης που είναι η Σιγκαπούρη. Εν τω μεταξύ, η σειρά "Cocoons" της Steinhauer καταγράφει την εκπληκτική ομορφιά μιας τεχνικής κατασκευής που προέρχεται από το Χονγκ Κονγκ - τα μπαμπού και τα δίχτυα υφάσματος που περιβάλλουν τις «μεταμορφώσεις» ενός κτιριακού έργου.

Το έργο του Peter Steinhauer πραγματοποιείται σε συλλογές στο Μουσείο Τέχνης Carnegie, στο Μουσείο Κληρονομιάς του Χονγκ Κονγκ και σε πολλές ιδιωτικές και εταιρικές συλλογές παγκοσμίως. Ο Steinhauer, που γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Boulder του Κολοράντο, ανέπτυξε μια πρώιμη γοητεία και εκτίμηση του πολιτισμού, η οποία κατέληξε σε αυτόν που ζούσε σε πολλές πόλεις στις ΗΠΑ, τη Στοκχόλμη, τη Σουηδία, το Ανόι, τη Σαϊγκόν, το Βιετνάμ, το Χονγκ Κονγκ και τη Σιγκαπούρη.


Περιγράφοντας τον εαυτό του ως μάντη από ένα φωτογραφικό υπόβαθρο, όχι ως ψηφιακό καλλιτέχνη, ο Steinhauer μιλάειArt Republik για τη Σιγκαπούρη, το Χονγκ Κονγκ και το έργο του.

Ποιο είναι το αγαπημένο σας κτίριο στη Σιγκαπούρη;

Το αγαπημένο μου κτίριο δεν είναι αυτό που πολλοί πιθανώς θα σκέφτονταν ή θα γνώριζαν. Πρόκειται για ένα παλιό κατάστημα στη γωνία των Jalan Besar και Veerasamy Rd. Το πιο όμορφο λεπτομερές κτίριο στη Σιγκαπούρη κατά τη γνώμη μου. Βαπτίζεται με ένα ελαφρύ παστέλ μπλε, με πινελιές από σμαραγδένια πράσινα μικρά τετράγωνα πλακάκια με ροζ τριαντάφυλλα με διακοσμητικά σμαραγδένια πράσινα στέγαστρα και κεραμίδια από τερακότα. Η λεπτομερής περιγραφή των γυάλινων παραθύρων με τα παράθυρα και το περίτεχνα λουλούδι που αναζητούν γλυπτά στο πρόσωπο είναι κάτι που βλέπω κάθε φορά που το περνάω. Κανείς δεν κάνει πλέον τέτοια σπίτια.


Τα HDB και οι διάδρομοι τους φορτώνονται με νοσταλγία και ψυχικό βάρος για τους Σιγκαπούρη, που συχνά εμφανίζονται σε καλλιτεχνικές ταινίες. Γιατί νομίζετε ότι συμβαίνει αυτό;

Ο χαρακτήρας τους. Είναι η Σιγκαπούρη και έχει την ταυτότητα της Σιγκαπούρης μέσα σε αυτά. Και πάλι, το φέρνει πίσω στον πολιτισμό, τον πολυ-πολιτισμό, τη φυλή και τη θρησκεία που αποτελούν τη Σιγκαπούρη. Το φόντο του Peranakan, κινέζικα, Malay μίγμα, το φαγητό και τον τρόπο ζωής. Αυτό είναι που αποτελεί τη Σιγκαπούρη, όχι το Marina Bay Sands. Όμορφη, ναι, αλλά δεν είναι η κουλτούρα και το υπόβαθρο της Σιγκαπούρης. Το βρίσκετε, όπως και σε κάθε άλλη ασιατική κουλτούρα, στην εργατική τάξη, στις θεμελιώδεις ομάδες ανθρώπων και στη Σιγκαπούρη, βρίσκονται στο HDB. Είμαι βέβαιος ότι γι 'αυτό πολλές ταινίες γίνονται μέσα ή μαζί τους.

Πεδίο 167, Σιγκαπούρη, 2013

Πεδίο 167, Σιγκαπούρη, 2013


Πείτε μας για τη σειρά σας "Cocoons" του Χονγκ Κονγκ.

Στη σειρά μου "Cocoons", οι δομές είναι εγκιβωτισμένες σε σκαλωσιές μπαμπού, έπειτα το έγχρωμο υλικό είναι τυλιγμένο γύρω από το μπαμπού για να σταματήσει τα υπολείμματα και άλλα πράγματα από την πτώση στους δρόμους κάτω. Αρχικά ξεκίνησα το ενδιαφέρον για αυτά κατά το πρώτο ταξίδι μου στο Χονγκ Κονγκ το 1994. Ζούσαμε στο Ανόι, το Βιετνάμ την εποχή εκείνη και έπρεπε να πάω στο Χονγκ Κονγκ καθώς η βίζα μου είχε τελειώσει. Έξω από το παλιό αεροδρόμιο Kai Tak, είδα αυτό το τεράστιο κτίριο απέναντι από το δρόμο και ήταν καλυμμένο με μπαμπού και κίτρινο υλικό. Νόμιζα ότι ήταν ο περιβαλλοντικός καλλιτέχνης Χρήστο και η σύζυγός του Jean Claude να συσκευάζουν κτίρια (όπως είναι η τέχνη τους) στο Χονγκ Κονγκ. Συνειδητοποίησα γρήγορα, αφού είδε άλλους στο δρόμο για το ξενοδοχείο μου, ότι πρόκειται για διαδικασία κατασκευής. Τα βρήκα εξαιρετικά ενδιαφέροντα, καθώς μοιάζουν με πακέτα γιγαντιαία συσκευασμένα μέσα σε ένα μονοχρωματικό, πυκνό αστικό περιβάλλον. Έκανα φωτογραφίες από αυτά, καθώς και στιγμιότυπα αν θέλετε, κάθε φορά που επισκέφτηκα το Χονγκ Κονγκ. Όταν μετακόμισα εκεί τον Ιανουάριο του 2007, άρχισα να τις φωτογραφίζω ως έργο πλήρους απασχόλησης. Το βιβλίο "Cocoons" βρίσκεται υπό σχεδιασμό καθώς μιλάμε και ελπίζουμε να το δημοσιεύσουμε το 2016.

Αυτό που σας έφερε πρώτα στην Ασία και τι σας κράτησε για τόσο πολύ καιρό;

Το υπόβαθρό μου με την Ασία, ξεκινώντας με τον πατέρα μου να είναι γιατρός στους Ναυτικούς στον αμερικανικό πόλεμο του Βιετνάμ. Γεννήθηκα ενώ ήταν εκεί και μεγάλωνε, είχαμε πάντα slide show των στιγμιαίων βολών του Βιετνάμ στο σαλόνι. από την τρίτη τάξη μέχρι έναν ανώτερο στο Γυμνάσιο, έδωσα τις ίδιες διαφάνειες για επιπλέον πίστωση. Ξεκίνησε να επιστρέφει στο Βιετνάμ το 1988 και βοήθησε να ξεκινήσει ένας οργανισμός που δίνει δωρεά ιατρικό εξοπλισμό από τις ΗΠΑ στο Βιετνάμ και ανέπτυξε φιλίες με ανθρώπους εκεί μέσω αυτής της εργασίας. Τελείωσα τη σχολή φωτογραφίας και είχα την ευκαιρία να πάω εκεί για να κάνω την τέχνη μου και επρόκειτο να μείνει για μερικούς μήνες. Μετά από μια εβδομάδα εκεί, είχα αισθανθεί τόσο άνετα με όλα αυτά και ήξερα ότι ήταν ο τόπος που έπρεπε να είμαι. Ταξίδευα γύρω από την Ασία, ενώ με έδρα το Βιετνάμ εργάζομαι για τα έργα μου και αισθάνθηκα ότι δεν υπήρχε καλύτερος χώρος για έναν φωτογράφο. Έμεινα για τις επόμενες δύο δεκαετίες!

Τι είδους εγκατάσταση κάμερας έχετε;

Δουλεύω με το ψηφιακό πίσω μέσου φάσης IQ260 της Phase One, το οποίο είναι πολύ υψηλής ανάλυσης 65 megapixel. Συνδέεται τις περισσότερες φορές με μια τεχνική κάμερα Cambo WRS 1250 που κατασκευάζεται για αρχιτεκτονική. Χρησιμοποιώ φακούς Schneider Digitar και κάρτες flash compact Lexar. Περιστασιακά χρησιμοποιώ το σώμα της φωτογραφικής μηχανής Phase One με την ψηφιακή πλάτη IQ260 αλλά κυρίως την τεχνική κάμερα.Όλη η δουλειά μου έχει ρυθμιστεί σε τρίποδο από ανθρακονήματα. Οι εκθέσεις μου κυμαίνονται οπουδήποτε από 1 δευτερόλεπτο έως 1 λεπτό για τις περισσότερες περιπτώσεις. Ω, και μου αρέσει να εργάζομαι σε συννεφιασμένες μέρες.

Γιατί αυτό?

Προτιμώ το απαλό φως. Εστιάζει περισσότερο στο θέμα και μπορώ να προωθήσω την αντίθεση περισσότερο χωρίς να χάσω λεπτομέρειες. Μπορείτε να δείτε τι κρέμεται στις πόρτες τους, ακόμη και αν βρίσκονται στις σκιές, μπορείτε ακόμη να δείτε τα παράθυρα των ανθρώπων.

Τι είδους φωτογράφος θεωρείτε εσείς;

Δεν είμαι τόσο κοινωνικός φωτογράφος. Απλώς φωτογραφίζω τα πράγματα εξαιτίας του τρόπου με τον οποίο με κοιτούν. Αυτό που με ενόχλησε για τα αριθμητικά μπλοκ της Σιγκαπούρης είναι ότι κάποιος πήρε πολύ χρόνο για να βρει σχέδια χρωμάτων και γραμματοσειρές - μερικές φορές γραμμένες ή μπλοκαρισμένες ή ασπρόμαυρες γραμματοσειρές, μερικές με σκιά σταγόνας και πολλά στυλ - και ήμουν ενθουσιασμένος που έβαλαν πολλή προσπάθεια σε όλα αυτά.

* Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφτείτε τη διεύθυνση www.redseagallery.com

Ιστορίες Credits

Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στην Art Republik

Σχετικά Άρθρα