Ειδική έκθεση «David Hockney: Μια υπόθεση προοπτικής» στην Γκαλερί STPI της Σιγκαπούρης

David Hockney, "Hotel Acatlan: Δύο εβδομάδες αργότερα", 1985. Ευγενική προσφορά εικόνας Richard Schmidt.

Για να γιορτάσει την 15η επέτειό του, το STPI - Creative Workshop και Gallery θα συγκεντρώσει το «David Hockney: Ένα θέμα προοπτικής» για την ετήσια ειδική έκθεση που θα διεξαχθεί από την 1η Ιουλίου έως τις 9 Σεπτεμβρίου. Στην έκθεση θα προβληθούν 35 έργα του φημισμένου Βρετανού καλλιτέχνη την Εθνική Συλλογή.

Γεννημένος στο Μπράντφορντ το 1937, ο Hockney σπούδασε στην Σχολή Καλών Τεχνών του Μπράντφορντ, στη συνέχεια στο Royal College of Art, αποφοίτησε το 1962. Το 1991 εκλέχτηκε στην Βασιλική Ακαδημία Τεχνών και το 2012 η Βασίλισσα τον διόρισε μέλος Τάγμα της Αξίας.

Φέτος, ο Hockney γιορτάζει τα 80α γενέθλιά του και υπάρχουν σημαντικές θεσμικές αναδρομές στην Εθνική Πινακοθήκη της Βικτώριας και της Tate Britain, καθώς και στο Centre Pompidou στο Παρίσι και στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης στη Νέα Υόρκη.

Η ειδική βιτρίνα στο STPI αποτελεί μέρος του προγράμματος επετείου που θα περιλαμβάνει εκθέσεις, συνεργασίες καλλιτεχνών και εκδηλώσεις. Οι εκδηλώσεις αυτές οργανώνονται με θέμα «Δεκαπέντε χρόνια και πολλά άλλα που έρχονται», τα οποία εξετάζουν τα επιτεύγματα της STPI στην πρακτική της εκτύπωσης και της χαρτικής τέχνης, προσβλέποντας παράλληλα στη συνεχή επιδίωξή της για καινοτομία.

Οι ετήσιες ειδικές εκθέσεις του STPI παρουσιάζουν έργα σε έντυπη μορφή και χαρτί που δημιουργήθηκαν από σημαντικά πρόσωπα στην ιστορία της τέχνης σε τοπικό κοινό. "Ο David Hockney είναι ένας τέτοιος υποδειγματικός αριθμός που παρήγαγε σημαντικές εκτυπώσεις, πιέζοντας τα τεχνικά όρια με τον εκτυπωτή Kenneth Tyler πίσω την ημέρα και παραμένει εξαιρετική σήμερα στα θαρραλέα πειράματα με διαφορετικά μέσα που περιλαμβάνουν την τεχνολογία", λέει η Tessa Chung, η οποία επιμελήθηκε την έκθεση. "Φυσικά, η εφευρετικότητα και ο ζήλος του είναι κάτι που αντανακλά με το πνεύμα του τι κάνουμε στο STPI, έτσι είναι κατάλληλο να τον παρουσιάσουμε φέτος με την ευκαιρία της 15ης επετείου μας".

David Hockney, «Μια εικόνα της Celia», 1984. Η ευγένεια του έργου Richard Schmidt.

Οι προηγούμενες ετήσιες ειδικές εκθέσεις περιλαμβάνουν το Zao Wou-Ki: No Boundaries το 2016 από 40 έργα του αείμνηστου Γάλλου-Κινέζου αφηρημένου ζωγράφου και του «Όπως ποτέ δεν φανταζόμασταν: 50 χρόνια τέχνης» το 2015, που χαρακτηρίζει τις καλύτερες συνεργασίες του STPI με στενούς σε 40 αξιόλογους καλλιτέχνες από την περιοχή και πέρα ​​από αυτές, όπως οι Han Sai Por, Rirkrit Tiravanija και Frank Stella.

Ο επερχόμενος «David Hockney: Ένα θέμα προοπτικής» είναι μια ματιά στη συνεχιζόμενη εξερεύνηση του Hockney που απεικονίζει την τρισδιάστατη ανθρώπινη εμπειρία μέσα σε δισδιάστατα μέσα, που οδήγησε στη δημιουργία ασυνήθιστων προοπτικών στο έργο του, συμπεριλαμβανομένων των εκτυπώσεων.

"Τα έργα στην εκπομπή τονίζουν την άποψή του: αυτή της πολλαπλής προοπτικής, λόγω της δυσπιστίας του στην οπτική γωνία της κάμερας, που είναι ένα στατικό σημείο εξαφάνισης", λέει ο Chung. "Αν και αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο ο κόσμος έχει προετοιμαστεί να δει, ο Hockney το πίστευε ότι είναι ανεπαρκής ως αληθινή αναπαράσταση του χρόνου και του χώρου. Ως εκ τούτου, τα έργα στην παράσταση επελέγησαν για να απεικονίσουν τον τρόπο με τον οποίο ο Hockney απεικόνιζε τα πρόσωπα του μέσω αυτού του συγκεκριμένου φακού ".

Τα σημαντικότερα γεγονότα της έκθεσης, τα οποία επικεντρώνονται στο έργο του Hockney ως εκτυπωτής, περιλαμβάνουν εκτυπώσεις πολλαπλών σημείων από τη σειρά Moving Focus που δημιουργήθηκε στα μέσα της δεκαετίας του '80, θεωρούμενη ως το πιο φιλόδοξο έργο που επιχειρήθηκε με τον Tyler, εκτός από τις 'Paper Pools' ). Ο Chung σημειώνει: "Ήταν με τα έργα Moving Focus ότι οι Hockney και Tyler έσπρωξαν τεχνικά πρωτόκολλα επιτρέποντας στο Hockney να δουλέψει en plein air, η οποία ήταν ανήκουστη για την εξέλιξη των εκτυπώσεων. "

Ο David Hockney. '4 Μπλε σκαμπό, 2014. Ευγενική εικόνα Richard Schmidt

Υπάρχουν επίσης εκτυπώσεις από τη δεκαετία του 1990 που θα παρουσιαστούν στη Σιγκαπούρη για πρώτη φορά. "Μπορεί να φαίνονται απομακρυσμένες από το σύνολο της δουλειάς του, αλλά κάνουν καλά για να δείξουν την εξέλιξη της έρευνας του Hockney, γιατί εάν η συμβατική προοπτική αποκόψει τον θεατή από το έργο, αυτά τα αφηρημένα τοπία χρησίμευαν για να προσελκύσουν τον θεατή", σχολιάζει ο Chung.

Ένα από τα πιο πρόσφατα έργα που παρουσιάζονται είναι το φωτογραφικό σχέδιο "4 Blue Stools" από το 2014. Ένα ψηφιακό κολάζ φωτογραφιών που ξεφεύγουν από την προοπτική μιας φωτογραφίας της φωτογραφίας, σχετίζεται με προηγούμενες φωτο-κολάζ του Hockney που αποτελείται από πολλαπλές φωτογραφίες και γωνίες και παρέχει μια πληρέστερη ματιά στο μακροχρόνιο πειραματισμό του Hockney με τις προοπτικές.

Το «David Hockney: Ένα θέμα προοπτικής» είναι μια σπάνια ευκαιρία για τους τηλεθεατές στη Σιγκαπούρη και τη Νοτιοανατολική Ασία να εκτιμήσουν προσωπικά τα συναρπαστικά έργα του Hockney και είναι μια επίδειξη που δεν πρέπει να χάσετε.

Περισσότερες πληροφορίες στο stpi.com.sg