Οι καλλιτέχνες Francesco Marino di Teana και Darío Perez Flores στη Zona Maco του Μεξικού

Απρίλιος 27, 2024

Η έκθεση Mark Hachem Gallery θα παρουσιάσει έργα των καλλιτεχνών Francesco Marino di Teana και Darío Perez Flores στη Zona Maco στο Μεξικό τον Φεβρουάριο του 2018.

Dario Perez Flores, «Dynamique Chromatique 576», 2017.

Ντάριο Πέρεζ Φλόρες

Ο γλύπτης και ζωγράφος της Βενεζουέλας Dario Perez Flores ξεκίνησε το καλλιτεχνικό ταξίδι του με αφηρημένα γλυπτά από ανακτημένο μέταλλο και τα έργα του δείχνουν τόσο την ακινησία ενός γλυπτού όσο και το δυναμισμό της κινητικής τέχνης.

Η σειρά 'Dynamic Chromatic' του καλλιτέχνη, η οποία θα παρουσιαστεί στην έκθεση, αποδεικνύει την ικανότητά του να καταγράψει οπτικά τη ρευστότητα της κίνησης με απλοποιημένα σχήματα και χειρισμό του χώρου. Κάθε έργο, με τη γεωμετρική σύνθεση, το βάθος και την ευκρίνεια της, καταφέρνει να θολώσει τα όρια μεταξύ γλυπτικής και ζωγραφικής.

Αποτελείται από διάφορα κομμάτια ξύλου που τοποθετούνται με καμβά, τα οποία στη συνέχεια ζωγραφίζονται για να μοιάζουν με μέταλλο, τα έργα προορίζονται να "σπάσουν τον ζωγραφισμένο χώρο". Κάνοντας το δικό του γύρισμα στο Op Art, τέλεια κατακόρυφες γραμμές στα κομμάτια του καμβά του παράγουν ένα λεπτό αποτέλεσμα ουράνιο τόξο και απαιτούν προσοχή με την ψευδαίστικη αισθητική τους.

Dario Perez Flores, «Dynamique Chromatique 571», 2016.

Francesco Marino di Teana

Ο αείμνηστος Ιταλός γλύπτης, ζωγράφος και αρχιτέκτονας Francesco Marino di Teana (1920-2012) αναμίχθηκε με την τέχνη της γλυπτικής με τις γνώσεις του αρχιτεκτονικής για να δημιουργήσει συναρπαστικές συναθροίσεις χάλυβα. Το γλυπτό του «Liberté, Hommage to the General de Gaulle» στο Fontenay (Γαλλία), ύψους 23 μέτρων, παραμένει ένα από τα μεγαλύτερα γλυπτά της Ευρώπης.

Francesco Marino di Teana, «Liberté», 1988.

Τα υπαίθρια γλυπτά από χάλυβα του Francesco Marino di Teana προσελκύουν την προσοχή με τη βασιλική τους βαρύτητα. Η γκαλερί θα φέρει τα χαλκουργικά μακέτα στην έκθεση. Η θραύση του μετάλλου σε αυτά τα έργα, που έχει συμβεί με την πάροδο του χρόνου, συνδέει τη μοντερνιστική προσέγγιση του καλλιτέχνη με τη φύση.

Ο χάλυβας ήταν ένα ευνοημένο μέσο για να εργαστεί για τον καλλιτέχνη. "Θα μπορούσε να κάνει ένα τέλειο γυαλί πορτρέτο και να χαράξει ξύλο εξίσου καλά, αλλά προτιμούσε χάλυβα, γιατί το βρήκε να είναι η πιο ευγενής", εξηγεί ο γιος του καλλιτέχνη, Nicolas di Teana. Κάθε δυναμική δουλειά του Marino di Teana, είτε πρόκειται για μακέτα, για γραπτό σκίτσο είτε για γλυπτό σε μέγεθος ζωής, αποδεικνύει τη δέσμευση του καλλιτέχνη να κάνει σημαντικά έργα που ξεκίνησαν διάλογο με τους γύρω και τους θεατές.