Art Basel 2018: Μια προεπισκόπηση

Γεωργία Γκάρντνερ Γκρέι, "Το περιφερειακό τρένο RER του Παρισιού", 2017. Χορηγία εικόνας Croy Nielson.

Με την 49η ετήσια έκδοση του, η Art Basel θα διεξαχθεί από τις 14 έως τις 17 Ιουνίου, που θα πραγματοποιηθεί στο Messeplatz της Βασιλείας της Ελβετίας. Η φετινή εκπομπή συγκεντρώνει για άλλη μια φορά μια αστρική ομάδα επιμελητών προγραμμάτων, μεταξύ των οποίων οι Gianni Jetzer και Samuel Leuenberg. Η Art Basel θα παρουσιάσει μια εκτεταμένη γκάμα από 290 γκαλερί από 35 χώρες σε όλη την Ευρώπη, τη Βόρεια και Νότια Αμερική, την Ασία και την Αφρική και θα παρουσιάσει σύγχρονα και σύγχρονα έργα από 4.000 καλλιτέχνες. Η UBS εξακολουθεί να είναι ο παγκόσμιος εταίρος της δίκαιης.

Jan Dibbets, 'Οικόπεδο 0 ° -135 ° & Θάλασσα 0 ° -135 °, 2009. Χορηγία εικόνας Alan Cristea Γκαλερί και καλλιτέχνης.

Όπως και στην προηγούμενη έκδοση, η φετινή έκθεση θα παρουσιάσει τις ενότητες Galleries, Edition, Feature, Statements, Unlimited, Parcours, Film και Conversations. Ο τομέας των Galleries θα ενισχυθεί από εννέα νέους εκθέτες, μεταξύ των οποίων οι 47 Canal, KOW και Casas Riegner. Αυτές οι γκαλερί έδειξαν προηγουμένως στους τομείς των χαρακτηριστικών ή των δηλώσεων της έκθεσης, οι οποίοι παρουσιάζουν έργα από ιστορικούς και σύγχρονους καλλιτέχνες και κομμάτια από νεωτεριστικές γκαλερί ανερχόμενες αντίστοιχα. Αυτές οι προσθήκες αντικατοπτρίζουν τις προσπάθειες της Art Basel να φέρει σταθερά τις νεότερες γκαλερί και την επόμενη γενιά σύγχρονων γκαλερί στον κύριο τομέα της έκθεσης, όπου μπορούν να παρουσιάσουν το πλήρες φάσμα των προγραμμάτων τους.

Gerhard Richter, '15 .01.89 ', 1989. Χορηγία εικόνας Gallery Löhr και καλλιτέχνης.

Από την Ασία, η γκαλερί Hanart TZ του Χονγκ Κονγκ, η One and J. Gallery της Κορέας, η Λευκή Διαστημική Πινακοθήκη του Πεκίνου και η Tokyo Gallery + BTAP του Τόκιο θα παρουσιάσουν τα έργα τους στους διάφορους τομείς της έκθεσης. Το «WEST HEAVENS: Nilima Sheikh and Qiu Zhijie», που παρουσιάστηκε από την Hanart TZ Gallery, υπενθυμίζει την αρχαία αναφορά της Κίνας στην Ινδία ως «West Heavens». Συγκεντρώνοντας τα έργα του Σέιχ και του Κιου, η έκθεση παρουσιάζει έναν οπτικό διάλογο μεταξύ της Ινδίας και της Κίνας, ο οποίος εξετάζει τις ιστορικές και σύγχρονες κατηγορίες τοπικής αντανάκλασης και τη δια-τοπική φαντασία. Εξερευνώντας το θέμα μιας "ενοποιημένης εθνικής κουλτούρας", κατακλύζεται βαθύτερα στις σφαίρες των κυρίαρχων δυτικών επιρροών και στους δύο αυτούς αρχαίους πολιτισμούς.

Στο πλαίσιο του τομέα των δηλώσεων, η Λευκή Διάσκεψη του Πεκίνου θα παρουσιάσει το έργο «Sound Diet» από την κορεατική καλλιτέχνη Christine Sun Kim, η οποία αξιολογεί την ισορροπία μεταξύ της ομιλούμενης γλώσσας και της νοηματικής γλώσσας. Η εργασία αποτελείται από δύο συνιστώσες: το πρώτο μέρος περιλαμβάνει την εκτέλεση επιλεγμένων συγκεκριμένων εμπειριών ως μια σειρά σχεδίων σκορ που περιλαμβάνουν κείμενο, μουσικά σύμβολα και σημειώσεις. Το δεύτερο μέρος περιλαμβάνει σταθμό ακρόασης με γραπτή βαθμολογία.

Francis Alÿs, «Tornado», 2000-2010. Φωτογραφία ευγένεια David Zwirner Γκαλερί και καλλιτέχνης.

Ο χώρος Long March Space θα παρουσιάσει στη φετινή έκθεση σε δύο διαφορετικούς τομείς. Στον τομέα των γκαλερί είναι μια ατομική έκθεση που μελετά εννοιολογικά έργα του δίδυμου Inga Svala Thorsdottir και Wu Shanzhuan που εκτείνεται από τη δεκαετία του 1980 μέχρι σήμερα. Η συνεργασία μεταξύ των δύο καλλιτεχνών ξεκίνησε το 1991, με το ζευγάρι να υιοθετεί και να απαγορεύει τα Duchampian readymades. Ταυτόχρονα, στον τομέα του Unlimited, η γκαλερί θα παρουσιάσει επίσης τον «Γέρο Γκου Γκονγκ που συνεχίζει να κινείται μακριά» από τον Yu Hong, ο οποίος απεικονίζει έναν μύθο της εμμονής που θριαμβεύει πάνω στη φύση.

Στο τμήμα Κινηματογράφου, η Tokyo Gallery + BTAP θα παρουσιάσει το Dragonfly Eyes, την πρώτη ταινία μεγάλου μήκους του καλλιτέχνη Xu Bing του Πεκίνου, γνωστού για τις εγκαταστάσεις και την καλλιγραφική του δουλειά. Η ταινία αποτελείται εξ ολοκλήρου από το CCTV footage, το οποίο ο καλλιτέχνης και η ομάδα του αναλύθηκαν με επίπονες λεπτομέρειες.

Ai Weiwei, "Τίγρη, Τίγρη, Τίγρη", 2015. Η ευγένεια της εικόνας είναι η γκαλερί Lisson Gallery, ο καλλιτέχνης και ο νέος καλλιτέχνης, το Βερολίνο.

Ένα έργο Creative Time που ανατέθηκε από την Art Basel, «Basilea», θα είναι ανοικτό για το κοινό στις 23 Μαΐου. Σχεδιασμένο από τους καλλιτέχνες Lara Almarcegui, Isabel Lewis και το αρχιτεκτονικό στούντιο Recessas Urbanas του Santiago Cirugeda, η Basilea ενθαρρύνει τον προβληματισμό για τις δυνατότητες μιας πόλης μέσω μιας σειράς εμβληματικών έργων που συνδέουν την πόλη της Βασιλείας, τους κατοίκους της και τους περισσότερους από 90.000 επισκέπτες που παρευρίσκονται Art Basel ετησίως.

Περισσότερες πληροφορίες στο artbasel.com/basel.

Αυτό το άρθρο γράφτηκε από την Tricia Seow για το Art Republik 19.