OFFWHITEBLOG διεξάγει μια συνέντευξη με τον ανατριχούμενο ινδονησιακό καλλιτέχνη Naufal Abshar

Ο Naufal Abshar, ένας αυξανόμενος καλλιτέχνης από την Ινδονησία έχει ένα μεγάλο όραμα και δεξιότητες που ταιριάζουν. Από το αγαπημένο έργο τέχνης του Pablo Picasso σε τρόφιμα που τον εμπνέουν, το OFFWHITEBLOG αποκαλύπτει όλη την υπέροχη παράξενη πλευρά του διορατικού καλλιτέχνη σε 10 γρήγορες ερωτήσεις και απαντήσεις παρακάτω.

Μια συνέντευξη με τον ανατριχούμενο ινδονησιακό καλλιτέχνη Naufal Abshar

Δείτε αυτήν την ανάρτηση στο Instagram

Το μεγαλύτερο έργο τέχνης όλων των εποχών είναι η αγάπη. Δεν μπορείτε να αγοράσετε την αιτία αγάπης είναι πολύτιμη και πολύτιμη. #naufalabshar #originalwork #notavalentinesdaypost

Μία θέση που μοιράστηκε ο Naufal Abshar (@naufalabshar) στις 14 Φεβρουαρίου 2019 στις 6:34 μ.μ. PST

Ποιο είναι το έργο των ονείρων σας;

Επί του παρόντος, το όνειρο μου είναι να χρωματίσω ένα αεροπλάνο.

Τι χρώμα δεν μπορείτε να κάνετε χωρίς;

Το χρώμα λευκό. Το λευκό είναι το πιο ουδέτερο χρώμα για τα πάντα.

Ποιο ήταν το πιο διασκεδαστικό έργο τέχνης που ολοκληρώσατε;

Τα πιο ευχάριστα έργα έχουν ζωγραφιές που αλληλεπιδρούν με τεχνολογίες, όπως εκείνες με αισθητήρες ή μηχανικά χαρακτηριστικά.

Ονομάστε ένα από τα αγαπημένα σας έργα τέχνης στην ιστορία.

Μια αριστουργηματική ζωγραφική του Pablo Picasso με τίτλο "Les Demoiselles d'Avignon"

Πικάσο

Τι σας αρέσει στο έργο σας;

Στη δουλειά μου, απολαμβάνω πώς τα κομμάτια αντανακλούν την σημερινή κοινωνία, πώς ενσωματώνονται τα αστεία αστεία, πώς περιλαμβάνουν τη σάτιρα και το συνολικό σύγχρονο ύφος των έργων μου.

Το καλλιτεχνικό σας έργο που εκθέτει αυτή τη στιγμή στο Hatch Gallery διερευνά το Post-Human. Πείτε μας περισσότερα για αυτό το έργο.

Σε αυτό το κομμάτι, σκοπεύω να δώσω μια προοπτική για την παρουσία της τεχνολογίας και των εκδηλώσεών της που επηρεάζουν τις βασικές μας αρχές ως ανθρώπινα όντα. Σήμερα φυσικά μοιάζουμε με έναν άνθρωπο, αλλά ακόμα και διανοητικά μολύνουμε σαν ένα ρομπότ. Αυτό το έργο παρουσιάζει το σημερινό ζήτημα ότι ο μεταθανάτιος είναι πραγματικός.

Τι σε κάνει να δουλεύεις με την Gallery Hatch;

Απολαμβάνω το όραμα καθώς και την ιδέα της γκαλερί, καθώς φαίνεται να παρουσιάζει πάντα εννοιολογικές εκθέσεις.

Δείτε αυτήν την ανάρτηση στο Instagram

POSTHUMAN @hatchartproject @hatchartproject Η έκθεση εκλεπτυσμένη από το @sueohsuezin αντιμετωπίζει με ενθουσιασμό τη σημασία της εισαγωγής μη ανθρώπινων οντοτήτων στην κατανόηση των ανθρωπίνων όντων και της κοινωνίας. Ίσως είναι αναπόφευκτο να είσαι άνθρωπος είναι να πλένεις την τεχνολογία στην ύπαρξή μας. Μια κλήση αφύπνισης από τον Posthuman σάς καλωσορίζει να εξετάσετε αυτές τις δυνατότητες και πολλά άλλα, ενώ βιώνετε τη σύγχρονη τέχνη που τολμά να εμπλακεί στον λόγο του 21ου αιώνα. Περισσότερο από τον ανθρώπινο κόσμο: Μια κλήση αφύπνισης από το Posthuman είναι μια φουτουριστική έκθεση τέχνης από το HATCH ART PROJECT που διερευνά συναφή σύγχρονα θέματα όπως οι νέες τεχνολογίες, η τεχνητή νοημοσύνη και ο μεταθανάτις. Αυτή η ομάδα παρουσιάζει συναρπαστικούς καλλιτέχνες της Νοτιοανατολικής Ασίας και της Σιγκαπούρης, όπως οι Naufal Abshar, Aditya Chandra H, Niño Cubacub, Seungpyo hong, Urich Lau, Tristan Lim, Leeroy New, Abshar Platisza και Npaaw. @hatchartproject Διάρκεια: 18 Ιανουαρίου - 14 Μαρτίου 2019 Ασία Square Tower 1, 8 Marina View, # 01-02, Σιγκαπούρη

Μία θέση που μοιράστηκε ο Naufal Abshar (@naufalabshar) στις 14 Ιανουαρίου 2019 στις 3:54 μ.μ. PST

Πώς θα περιγράφατε τα θέματα που επιδιώκετε;

Μια εκδήλωση χιούμορ (γέλιο) και οι δραστηριότητές της που αντανακλούν κοινωνικά και πολιτικά σχόλια.

Όλοι αγαπάμε τα τρόφιμα, οπότε πρέπει να ρωτήσουμε, υπάρχει κάποιο φαγητό ή ποτό που σας εμπνέει;

Ναί. Η έμπνευση προκαλείται κυρίως από αμερικανικά προϊόντα διατροφής όπως δημητριακά, τσιπς, σοκολάτες και μπισκότα.

Η τελευταία ερώτησή μας είναι γιατί κάνεις αυτό που κάνεις;

Επειδή για μένα η τέχνη είναι η ζωή και η ζωή είναι τέχνη.