Εστίαση: Ο καλλιτέχνης Wolfgang Stiller
Ο γερμανός καλλιτέχνης Βόλφγκανγκ Στίλλερ απέκτησε πολλά μούχλα κεφαλής και μεγάλα κομμάτια ξύλου μπαμπού για παραγωγή ταινιών πολλά χρόνια πίσω, ενώ ζούσε στο Πεκίνο. Άρχισε να πειραματίζεται με αυτά τα συστατικά και να κολλήσει πάνω σε μια ιδέα να δημιουργήσει αρκετούς μακριούς καυτούς αγώνες όπου τα καμένα υπολείμματα του ταιριάζουν εμφανίζονται σαν ανθρώπινα κεφάλια. Αυτή η σειρά γλυπτών,Matchstickmen ', έχει κερδίσει τη σημαντική αναγνώριση του καλλιτέχνη στον κόσμο της τέχνης.
Ο καλλιτέχνης παρουσίασε πρόσφατα το έργο του στο Art Stage της Σιγκαπούρης κάτω από τη γκαλερί Mark Mark Hachem. Ο Stiller ταξίδεψε και εργάστηκε μεταξύ Τουρκίας, Ηνωμένων Πολιτειών, Κίνας και εργάζεται επίσης ως φιλοξενούμενος φιλοξενούμενος στο NYU. Γεννήθηκε το 1961 στο Wiesbaden και μελέτησε το σχεδιασμό της επικοινωνίας στο GHS Wuppertal και αργότερα παρακολούθησε την εκπαίδευσή του στην Καλών Τεχνών. Μετακόμισε στο Βερολίνο μετά από σπουδές τέχνης το 1988. Μετά από 12 χρόνια διαμονής στο Βερολίνο, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη όπου πέρασε 10 χρόνια και έζησε στο Πεκίνο για δύο χρόνια. Επιστρέφοντας στο Βερολίνο, ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε το "Matchstickmen ' τα στοιχεία αποτελούν κεντρικό θέμα για την ανάπτυξη των εργασιών εγκατάστασης που αφορούν συγκεκριμένες τοποθεσίες.
Τους τοποθετεί με διάφορους τρόπους για να δημιουργήσουν διαφορετικούς χαρακτήρες και νοήματα στους αντίστοιχους χώρους τους. Σε μια εγκατάσταση, οι αριθμοί του θα μπορούσαν να μοιάζουν με ένα πεδίο μάχης, και σε ένα άλλο, είναι διατεταγμένοι σε μια θέση που μοιάζει με παιδική χαρά που κάνει να φαίνεται σαν κάποιος να παίζει με αγώνες και να τους πέφτει. Μέσα σε μήνες εξειδικευμένων εξερευνήσεων σε διάφορους χώρους και γκαλερί, δημιούργησε μια μυριάδα ιστοριών και σκηνών χρησιμοποιώντας την απλή του μορφή.
Ενώ οι ζωηρόχρωμοι, καυτοί αγώνες με ανθρώπινα κεφάλια θα μπορούσαν να συμβολίσουν τον τρόπο που καίγονται και αφήνονται πίσω σε μια κοινωνία που επικεντρώνεται μόνο στην οικονομική ανάπτυξη, ο Stiller αφήνει πολλές από τις έννοιες του έργου του στη φαντασία του θεατή. Στην πραγματικότητα, ο καλλιτέχνης πιστεύει ότι τα έργα που δεν αφήνουν κανένα χώρο για τη δική του ερμηνεία είναι βαρετά και ότι όλοι πρέπει να έχουν τα δικά τους σχόλια ενώ θαυμάζουν ένα έργο τέχνης.
Μερικά από τα άλλα αξιοσημείωτα έργα του επηρεάζονται πολύ από τη βουδιστική φιλοσοφία, όπως το έργο του «Samsara», ένα υπερμεγέθη δαχτυλίδι από ορείχαλκο που συμβολίζει τον επαναλαμβανόμενο κύκλο ζωής. Η δουλειά του «Ginseng Spirit» αναφέρεται στην παλιά κινεζική λέξη ότι η συμπόνια προς ένα «φάντασμα Ginseng» θα σας οδηγήσει στο σημείο όπου μπορούν να βρεθούν οι πολύτιμες ρίζες Ginseng. Η αντίδραση από αυτές τις ανατολικές επιρροές μπορεί να είναι ο τρόπος του Στίλλερ να επικρίνει τις αξίες των δυτικών κοινωνιών.
Από την άποψη της καλλιτεχνικής του διαδικασίας, ο Stiller αντλεί έμπνευση από τα τυχαία πράγματα που βρίσκει στο στούντιο και στο ύπαιθρο. Δεν θεωρεί τον εαυτό του κλασικό καλλιτέχνη επειδή δεν κάνει τα έργα του από το μηδέν, αλλά επηρεάζεται από το ίδιο το υλικό. Επί του παρόντος, ο καλλιτέχνης έχει προχωρήσει από την εργασία με ανόργανα υλικά και έχει αρχίσει να εργάζεται πολύ περισσότερο με φυσικά αντικείμενα που βρίσκει, όπως ρίζες, ξύλο και κερί μέλισσας. Ο σκοπός του Wolfgang Stiller είναι να διερευνήσει το ακροατήριό του, να προσφέρει κριτική και να δημιουργήσει έναν κοινό χώρο για διάφορες ερμηνείες και συζητήσεις που θα πραγματοποιηθούν.
* Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφθείτε την ιστοσελίδα www.markhachem.com
Αυτή η ιστορία δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στην Art Republik.
