Σαββατοκύριακο στη Σιγκαπούρη: ένας οδηγός για την τέχνη, τις εκθέσεις και τον πολιτισμό γύρω από το νησί 72 ώρες

Η επιγραφή Lim of Ngee's 'Inscription of the Island' παρουσιάζεται τώρα ως μέρος της Μπιενάλε της Σιγκαπούρης στο Μουσείο Τέχνης της Σιγκαπούρης.

Δαπάνες Σαββατοκύριακου στη Σιγκαπούρη; Από μουσεία που είναι αφιερωμένα στη σύγχρονη τέχνη από την περιοχή έως τον πολιτισμό Peranakan, χώρους τέχνης που είναι αφιερωμένοι στις διεθνείς σύγχρονες πρακτικές και ανεξάρτητοι κινηματογράφοι που προβάλλουν κλασικά κουλτούρα στις τοπικές παραγωγές, η Σιγκαπούρη έχει πραγματικά πολλά να προσφέρει στον τρόπο της τέχνης και του πολιτισμού .

Μουσείο Τέχνης Σιγκαπούρης

Στεγασμένη σε ένα εντυπωσιακό σχολείο πρώην καθολικών αγοριών του 19ου αιώνα, το μουσείο τέχνης της Σιγκαπούρης (SAM) άνοιξε για πρώτη φορά τις πόρτες του το 1996 ως το πρώτο μουσείο τέχνης στη Σιγκαπούρη. Τώρα, η SAM διαθέτει μια σημαντική συλλογή σύγχρονων έργων τέχνης της Νοτιοανατολικής Ασίας καθώς και κομμάτια από την ευρύτερη Ασία, όπως η Ιαπωνία, η Κίνα, η Ινδία και η Κορέα, που αντιπροσωπεύουν καλλιτέχνες που εμπίπτουν στις κατηγορίες πρωτοποριακής, μεσαίας σταδιοδρομίας και αναδυόμενων. Η πιο πρόσφατη απόκτησή της περιλαμβάνει έργα των καλλιτεχνών της Σιγκαπούρης Jeremy Sharma και Robert Zhao, καθώς και διεθνή ονόματα όπως η Natee Utarit και η Mella Jaarsma. Από το 2011, η SAM φιλοξένησε τη Μπιενάλε της Σιγκαπούρης, συμπεριλαμβανομένου του σημερινού «Άτλαντα των κατόπτρων» που χωρίζονται σε εννέα «εννοιολογικές ζώνες» και σε έξι χώρους. Τα δημόσια προγράμματα του SAM περιλαμβάνουν περιηγήσεις στη συλλογή και εκθέσεις του δημιουργικού διευθυντή και επιμελητών, εργαστήρια δημιουργίας τέχνης και ειδικές εκδηλώσεις όπως το CreativeMornings. Εκείνοι που χρειάζονται αναψυκτικά μετά από μια γεμάτη μέρα της τέχνης μπορούν να επιλέξουν από τις δύο καφετέριες και ένα ιταλικό εστιατόριο που βρίσκεται σε βολική τοποθεσία εντός των εγκαταστάσεων. Το κατάστημα Supermama του μουσείου παρουσιάστηκε στα Maison et Objet Paris και Blouin ArtInfo και είναι ένα εξαιρετικό μέρος για να βρείτε μοναδικά δώρα μοναδικά.

Πού: 71 Bras Basah Road, Σιγκαπούρη 189555

SAM στο 8ο

SAM στο 8ο, όπου στεγάζεται η Moving Image Gallery.

Εξυπηρετώντας ως επέκταση στο κύριο κτήριο SAM, το SAM στο 8ο στεγάζεται επίσης σε ένα διατηρητέο ​​κτίριο που έχει μετατραπεί για να φιλοξενήσει διάφορες εκθέσεις, συμπεριλαμβανομένης μιας Moving Image Gallery. Ανοιχτό το 2008, το SAM στο 8ο είναι προσανατολισμένο στην εξυπηρέτηση της σύγχρονης τέχνης που απολαμβάνει η οικογένεια, οι εκδηλώσεις και οι δραστηριότητες εδώ είναι επιμελημένες τόσο για ενήλικες όσο και για παιδιά. Κάθε χρόνο, το 8ο διευκολύνει την έκθεση Imaginarium, μια παιδική έκθεση, με την έκτη έκδοση με τίτλο «Over the Ocean, Under the Sea». Με έργα από επτά καλλιτέχνες και ομάδες καλλιτεχνών όπως οι Janice Wong και το Papermoon Puppet Theatre, η έκθεση ενθαρρύνει τους επισκέπτες να εξερευνήσουν τα μυστήρια του υποβρύχιου κόσμου μέσω μιας σειράς διαδραστικών έργων. Η παιχνιδιάρικη εκπαιδευτική εμπειρία προωθείται επίσης από προβολές στο Επίπεδο 2, με παιδικά βιβλία για τη θάλασσα που παρέχονται έξω από το δωμάτιο. Εκτός από αυτό, ένα άλλο δωμάτιο στο ίδιο επίπεδο, Submaroom, προσκαλεί τα παιδιά να καθίσουν και να δημιουργήσουν origami ακόμα στο θέμα του ωκεανού.

Πού: 8 Queen Street, Σιγκαπούρη 188535

Objectifs Κέντρο Κινηματογράφου και Φωτογραφίας

Βελτιώστε τις κινηματογραφικές σας δεξιότητες και τις δεξιότητες φωτογραφίας στο Κέντρο Αντικειμένου του Film Objects.

Η Objectifs ιδρύθηκε το 2003 και συνεχίζει να λειτουργεί ως μη κερδοσκοπικό κέντρο τέχνης με πρόγραμμα που περιλαμβάνει εκθέσεις και προβολές, εκπαιδευτικές πλατφόρμες και κοινωνική προβολή. Τα μαθήματα που προσφέρονται λειτουργούν με μερική απασχόληση και επικεντρώνονται στη σκηνοθεσία και τη φωτογραφία σε διαφορετικά επίπεδα - από αρχάριους έως προχωρημένους - και διδάσκονται από έμπειρους τοπικούς ασκούμενους. Οι λάτρεις της φωτογραφίας μπορούν να παρακολουθήσουν μαθήματα όπως "βλέπουν σαν μια φωτογραφική μηχανή" ή "φως μελέτες", ενώ για την ανατολίτικη σκηνοθέτης, τα επερχόμενα μαθήματα περιλαμβάνουν «HD ψηφιακή κινηματογράφηση» και «scripting». Από το 2012, η ​​Objectifs διοργανώνει επίσης πρόγραμμα Artist-in-Residency για εικαστικούς καλλιτέχνες που ενσωματώνουν ταινία και φωτογραφία στην πρακτική τους, οι οποίοι θα βοηθηθούν επίσης στην αφοσίωση του ευρύτερου κοινού. Στη συλλογή τους, τα σημαντικότερα στοιχεία του 2016 περιλαμβάνουν τις «Γυναίκες στη φωτογραφία», επιμελημένες από την ομάδα των αντικειμένων με το Ίδρυμα Magnum, καθώς και μια ατομική έκθεση του κορεατικού καλλιτέχνη Wong Maye-E με τίτλο «Βόρεια της DMZ», ως επικεφαλής φωτογράφος της Associated Press στη Βόρεια Κορέα.

Πού: 155 Middle Road, Σιγκαπούρη 188977

Ινστιτούτο Σύγχρονων Τεχνών Σιγκαπούρης

Το Ινστιτούτο Σύγχρονων Τεχνών της Σιγκαπούρης, που βρίσκεται στο Campus της McNally της Σχολής Laselle.

Το Ινστιτούτο Σύγχρονων Τεχνών της Σιγκαπούρης (ICAS), που στεγάζεται στο Lasalle College of Arts 'Campus McNally, αποτελείται από πέντε γκαλερί. Ενώ τα τρία από τα ανώτερα επίπεδα είναι αφιερωμένα στο προσωπικό του προσωπικού και στα σχέδια των μαθητών του Lasalle, οι επισκέπτες μπορούν να απολαύσουν τοπικές, περιφερειακές και διεθνείς εκθέσεις στις δύο γκαλερί στα χαμηλότερα επίπεδα. Ιδρύθηκε το 1986 ως η γκαλερί Dr Earl Lu - τιμημένος με τη μεγάλη δωρεά του συλλέκτη και του φιλάνθρωπου στη στήριξη της διδασκαλίας και της μάθησης Lasalle - η ιστορία της περιλαμβάνει από τότε σημαντικές κινήσεις από αρχικό χώρο στην οδό East Coast 490 έως Goodman Road το 1995 η οποία βρίσκεται στην καρδιά της περιοχής τέχνης και πολιτισμού της Σιγκαπούρης.Η συλλογή Lasalle αντιπροσωπεύει τα ποικίλα ενδιαφέροντα των πρώτων υποστηρικτών της γκαλερί και των επακόλουθων σκηνοθετών, με κύριους παράγοντες που περιλαμβάνουν, μεταξύ άλλων, τον Cheong Soo Pieng, τον Chen Wen Hsi και τον ιδρυτή του Αδελφού Joseph McNally. Κατά την περίοδο 2003-2008, η γκαλερί φιλοξένησε ατομικές εκθέσεις από τους διάσημους καλλιτέχνες Anthony Gormley και On Kawara. Τοποθετώντας τον εαυτό του ως χώρος καλλιτεχνικής έρευνας και πειραματισμού, οι εκδόσεις του ICAS περιλαμβάνουν εκθεσιακούς καταλόγους, περιοδικά, κριτική τέχνης, θεωρία και ιστορία.

Πού: 1 McNally Street, Σιγκαπούρη 187940

Aloft στον Ερμή

Η γκαλερί τέχνης Hermès στεγάζεται στο ανώτατο όροφο του καταστήματος ναυαρχίδων τους στους πύργους Liat.

Το 2016, το γαλλικό πολυτελές σπίτι μεταμόρφωσε τον επάνω όροφο του ναυαρχικού καταστήματός του στη Σιγκαπούρη σε Aloft, μία από τις μόλις πέντε από τις γκαλερί τέχνης του Hermes παγκοσμίως. Με τη Διευθύντρια του STPI, Emi Eu, η έκθεση Emi Eu, έχει το θέμα των «Οριζόντιων», με την καλλιτέχνιδα της Σιγκαπούρης Dawn Ng ως την πρώτη καλλιτέχνη που ερμήνευσε το θέμα με το έργο της «Πώς να εξαφανιστεί σε ένα Ουράνιο Τόξο». Το Ng το έκανε αυτό με τη δημιουργία μιας εγκατάστασης χρωματιστών μπλοκ σε ονειρεμένα παστέλ, διαστρεβλωμένα με καθρέφτες, για τους επισκέπτες να περάσουν μέσα. Επί του παρόντος, μέχρι το Φεβρουάριο του 2017, η Aloft στο Hermes καλωσορίζει τον γάλλο καλλιτέχνη Agathe de Bailliencourt να παρουσιάσει έργα χαρτιού και εγκατάστασης. Το «Εδώ από εδώ», που αποτελείται από χιλιάδες χαλίκια ζωγραφισμένα στο χέρι σε διάφορες αποχρώσεις του μπλε, μιμείται τη φυσική διαβάθμιση του ουρανού ή του ωκεανού, αναφέρεται στο σχεδιασμό του ιαπωνικού κήπου Zen και έχει σκοπό να καλέσει τους επισκέπτες να καθίσουν και να εισέλθουν διανοητική διάθεση. Το «Εδώ από εδώ» παρουσιάστηκε επίσης σε συνδυασμό με την 2017 Σιγκαπούρη Εβδομάδα Τέχνης (SAW2017).

Πού: 541 Orchard Road, Liat Towers, Σιγκαπούρη 238881

Kult Gallery

Το Kult Kafe στο Emily Hill, βρίσκεται δίπλα στην Kult Gallery. Η γκαλερί άνοιξε το 2009 με το όραμα της έκθεσης τοπικής και παγκόσμιας τέχνης του δρόμου.

Ξεκινώντας το ταξίδι της ως περιοδικό για την αστική οπτική κουλτούρα το 2009, η Kult άνοιξε τη γκαλερί της ως χώρος αφιερωμένος στους τοπικούς και διεθνείς καλλιτέχνες και τους εικονογράφους να εκθέσουν τα έργα τους. Οι επισκέπτες μπορούν να βρουν υπογεγραμμένα, πρωτότυπα και δύσκολα να βρουν κομμάτια εδώ, επιλεγμένα από τις διάφορες παγκόσμιες εκδηλώσεις τέχνης του δρόμου που εντάχθηκαν στο Kult. Ωστόσο, περιμένετε να πάρετε τα χέρια σας όχι μόνο ζωγραφιές και εκτυπώσεις, αλλά και zines, t-shirts και άλλα εφέ. Η ομάδα Kult έχει επιμεληθεί έργα στη Μογγολία, τη Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Τόκιο και το Χονγκ Κονγκ και αυτό το εκτεταμένο παγκόσμιο δίκτυο τους επιτρέπει να οικοδομήσουν σχέσεις με επαγγελματίες, μάρκες και ιδρύματα για την περαιτέρω προώθηση της δημιουργικής σκηνής της περιοχής. Αφού επισκεφθείτε τη γκαλερί, φροντίστε να πέσετε δίπλα στο Kult Kafe. Το μενού μπαρ προσφέρει τοπικές ανατροπές σε παλιά κλασικά και οργανώνει επίσης τακτικά εκδηλώσεις που βασίζονται στην κοινότητα, όπως κινηματογραφικές προβολές και μουσικές βραδιές, που είναι όμορφα τοποθετημένες ενάντια στο σκηνικό της Emily Hill.

Πού: 11 Upper Wilkie Road, Σιγκαπούρη 228120

Ο προβολέας

Ο προβολέας ήταν ο μεγαλύτερος κινηματογράφος της Σιγκαπούρης και της Μαλαισίας όταν κυκλοφόρησε για πρώτη φορά το 1973. Σήμερα, παρέχει στους θεατές μια εκλεκτική επιλογή ταινιών που περιλαμβάνει indie, arthouse και τοπικές παραγωγές.

Η παροχή εναλλακτικής κινηματογραφικής εμπειρίας φαίνεται να είναι ο κύριος στόχος του προβολέα. Οι δύο κινηματογραφικές αίθουσες και ο φουαγιέ του πέμπτου ορόφου του ιστορικού Golden Theatre, που ολοκληρώθηκε το 1973, ήταν ο μεγαλύτερος κινηματογράφος στη Σιγκαπούρη και τη Μαλαισία την εποχή εκείνη. Περιλαμβάνοντας τις δύο αίθουσες που αποτελούσαν τα καθίσματα κύκλων του προηγούμενου κινηματογράφου, το πράσινο δωμάτιο λειτουργεί τώρα ως η κύρια αίθουσα προβολών ενώ το Redrum (προφέρεται "Red Room") είναι επίσης ένας ευέλικτος χώρος εκδηλώσεων. Τα προγράμματα curated film περιλαμβάνουν μια επιλογή που δεν θα είναι τόσο εύκολη να βρεθεί σε άλλα μέρη της πόλης - από indie και arthouse έως τοπικές παραγωγές και ακόμη και ειδικές θεματικές βραδιές. Το καφενείο στο φουαγιέ, EAT, προσφέρει παραδοσιακό κινηματογραφικό εισιτήριο και πέρα ​​από αυτό, όπως πατάτες τηγανισμένου αυγού. Η πιο πρόσφατη προσθήκη τους είναι το bar carpark, THE GREAT ESCAPE, είναι ένα εξαιρετικό μέρος για τα μέρη μετά την προβολή τους.

Πού: 6001 Beach Road, # 05-00, Golden Mile Tower, Σιγκαπούρη 199589

Μουσείο Περανάκαν

Το μουσείο Peranakan είναι το μέρος για να πάει αν σας ενδιαφέρει η περίπλοκη τέχνη πίσω από Peranakan kasot manek, ή beaded παντόφλες.

Ένα μοναδικό μουσείο αφιερωμένο αποκλειστικά στις πλούσιες ιστορίες του πολιτισμού Peranakan, η σημαντική συλλογή στο Μουσείο Peranakan είναι καθαρά τοποθετημένη στις εννέα γκαλερί του. Το σχετικά μικρό του μέγεθος δεν απομακρύνει τον πλούτο των πληροφοριών που περιέχει το Μουσείο, συμπεριλαμβανομένης της προέλευσης των Περανακάνων - όρος που χρησιμοποιείται για να αναφέρεται σε ανθρώπους μεικτής εθνικής προέλευσης, σε τελετές γάμου, γλώσσας και μόδας, .

Μέχρι το Μάρτιο του 2017, οι επισκέπτες μπορούν να απολαύσουν την τέχνη της κεντητικής nyonya στην έκθεση 'Nyonya Needlework: Κέντημα και Beadwork στον κόσμο Peranakan' όπου εκτίθενται εξαιρετικά παραδείγματα κουρτίνων και κρεμών, πορτοφολιών και παντόφλες και πολλά άλλα. Επίσης, δεν φαντάζονται ποτέ τα δημόσια προγράμματα: από εκδρομές σε παραστάσεις, φεστιβάλ και οικογενειακές δραστηριότητες, το Μουσείο Peranakan φιλοξενεί επίσης συχνά διαδηλώσεις και εργαστήρια σε παραδοσιακές τεχνικές όπως χαλκομανίες, χρυσοχοΐες και εκτύπωση μπλοκ από ύφασμα.

Πού: 39 Armenian Street, Σιγκαπούρη 179941

Μουσείο Ασιατικών Πολιτισμών

Η μάθηση για την ιστορία της Βιρμανίας μπορεί μόνο να καταστήσει γνωστή την κατανόηση της τέχνης της Βιρμανίας μετά τη λογοκρισία: «Πόλεις και βασιλιάδες: Αρχαίοι Θησαυροί στη Μιανμάρ» παρουσιάζεται στο Μουσείο Ασιατικών Πολιτισμών.

Αφιερωμένο στους «πολιτισμούς των προγόνων της Σιγκαπούρης», η συλλογή του Μουσείου Ασιατικών Πολιτισμών αποτελείται κυρίως από αντικείμενα πολιτιστικής κληρονομιάς από την Κίνα, τη Νοτιοανατολική Ασία, την Ινδία και τον ισλαμικό κόσμο, επιμελημένη με τρόπο που εντοπίζει τις σχέσεις μεταξύ αυτών των διαφορετικών πολιτισμών. Μετά την ανανέωση του χώρου, πολλές από τις αίθουσες του Μουσείου είναι πλέον ανοιχτές στο κοινό, με θέματα όπως η «Αρχαία Θρησκεία», το Ναυάγιο του Τανγκ και ο «Μελετητής της Κινέζικης Πολιτισμού».

Τρεις μεγάλες εκθέσεις θα κυκλοφορήσουν το 2017. Οι πόλεις και οι βασιλιάδες: οι αρχαίοι θησαυροί στη Μιανμάρ παρουσιάζουν επιλεγμένα αντικείμενα από τις συλλογές του Εθνικού Μουσείου της Μιανμάρ. «Πόλεις Πόλεων: Πολυπολιτισμικά Εμπόρια της Ασίας, 1500-1900» επικεντρώνεται στην επίδραση του εμπορίου και της μετανάστευσης στη δημιουργία ανταλλαγής μεταξύ ανθρώπων, αγαθών και ιδεών και της «Νότιας Ασίας και του Ισλαμικού Κόσμου: Στιγμιότυπα από τη Συλλογή» παρουσιάζει τις τέχνες Το Πακιστάν, την Ινδία και το Μπαγκλαντές σύμφωνα με θρησκευτικά πλαίσια.

Εάν οι εκθέσεις μοιάζουν να παίρνουν πολλά, οι ξεναγήσεις παρέχονται δωρεάν για να διευκολύνουν τους επισκέπτες στον πλούτο της συλλογής του μουσείου. Για όσους χρειάζονται διακοπή, το Prive Cafe καθώς και το Empress Bar and Cafe ικανοποιούν ένα ευρύ φάσμα γευμάτων με εκπληκτική θέα στον ποταμό της Σιγκαπούρης και τον ορίζοντα της CBD.

Πού: 1 Empress Place, Σιγκαπούρη 179555

Εθνική Γκαλερί Σιγκαπούρη

Στεγασμένο στο πρώην Ανώτατο Δικαστήριο και το Δημαρχείο, το κτίριο είναι μαρτυρία της ανάγκης να διατηρηθεί μια τέτοια αρχιτεκτονική, ακόμη και υπό το πρίσμα της ταχείας ανάπτυξης της Σιγκαπούρης.

Ένας από τους πιο πρόσφατους χώρους τέχνης στη Σιγκαπούρη, η Εθνική Πινακοθήκη της Σιγκαπούρης (NGS), που βρίσκεται σε υπέροχα ανακαινισμένα ιστορικά κτίρια που ήταν παλαιότερα το Ανώτατο Δικαστήριο και το Δημαρχείο, αφιερώνεται σε μια εκτενή συλλογή σύγχρονης τέχνης από τη Σιγκαπούρη και τη Νοτιοανατολική Ασία. Πάνω από 8000 έργα τέχνης από τον 19ο αιώνα μέχρι σήμερα, πολλά από τα οποία είναι προσιτά στο κοινό για πρώτη φορά, συνίστανται σε εξαγορές καθώς και σε δάνεια από καθιερωμένα μουσεία σε παγκόσμια και ιδιωτική συλλογή.

Οι συνεργασίες με διάσημα διεθνή ιδρύματα οδηγούν σε μεγάλες εκθέσεις: «Ο καλλιτέχνης και η αυτοκρατορία: (En) που καταπολεμούν τις αποικιακές κληρονομιές» διοργανώνεται σε συνεργασία με την Tate Britain, ενώ στο παρελθόν, το «Reframing Modernism» ξεκίνησε το πρόγραμμα με μια επιμελητική συνεργασία με το Κέντρο Pompidou. «Σιάπα Νάμα Καμού; Τέχνη στη Σιγκαπούρη τον 19ο αιώνα "εξερευνά την ιστορία της τέχνης της Σιγκαπούρης μέσα από τα 400 έργα τέχνης που εκτίθενται, δίνοντας στους επισκέπτες μια μοναδική προοπτική για το τι σημαίνει να είσαι Σιγκαπούνος. Το NGS φιλοξενεί επίσης μερικές φανταστικές επιλογές για φαγητό: οι επισκέπτες θα είναι χαλασμένοι για επιλογή, από το σύγχρονο γαλλικό φαγητό στην Odette, την εκλεκτή καντονέζικη κουζίνα στο Yan, τις επιλογές κοκτέιλ στο Smoke & Mirrors ή τα υπέροχα κέικ και καφέδες στο Owl Cafe Pop Up. Επιπλέον, η εντυπωσιακή επιλογή των προϊόντων στη Gallery & Co θα σας δυσκολευτεί να αφήσετε άδειο χέρι.

Πού: 1 Οδός Αγίου Ανδρέα, Σιγκαπούρη 178957

Μουσείο ArtScience

Το Μουσείο ArtScience στο Marina Bay Sands παρουσιάζει αυτήν την περίοδο το «Ταξίδι στο Άπειρο: ο κόσμος των θαυμάτων του Έσχερ», ο γραφικός καλλιτέχνης που ήταν παθιασμένος με τις ταπετσαρίες.

Αφιερωμένο στη δημιουργία προγραμμάτων που διερευνούν τις διασταυρώσεις της τέχνης, της επιστήμης, της τεχνολογίας και του πολιτισμού, το ArtScience Museum έχει γίνει ένα από τα πιο δημοφιλή μουσεία που έχει να προσφέρει η πόλη. Το κτίριο σε σχήμα λωτού έχει γίνει πραγματικά μια εικόνα της Σιγκαπούρης, φιλοξενώντας 21 χώρους γκαλερί για διεθνείς εκθέσεις καθώς και μόνιμες οθόνες. Προηγούμενα στιγμιότυπα από την έναρξή του περιλαμβάνουν το «Andy Warhol: 15 λεπτά αιώνια», «Da Vinci: Shaping the Future» και «Titanic: Η έκθεση τέχνης». Σε συνεργασία με την ομάδα Ιαπωνικής ομάδας καλλιτεχνώνLab, άνοιξε το Μάρτιο του 2016 το νέο μόνιμο εκθετήριο «Future World: Where Art meets Science». μια βιτρίνα που περιλαμβάνει εκπληκτικές ψηφιακές εγκαταστάσεις. Μια Πέμπτη το μήνα, το ArtScience φιλοξενεί το ArtScience αργά, παρουσιάζοντας καινοτόμες παραστάσεις μετά το σκοτάδι με προηγούμενους επισκέπτες που περιλαμβάνουν τον Dan Deacon και την τοπική πράξη The Observatory. Τα καλλιτεχνικά προγράμματα "ArtScience on Screen" προσφέρουν επίσης πολλά για να προσβλέπουμε: οι προηγούμενες προβολές έκαναν τους επισκέπτες να δουν το 'Lo and Behold: Reveries of the Connected World' του Werner Herzog και το Anima Mundi, ένα ντοκιμαντέρ του Godfrey Reggio με πρωτότυπο soundtrack από τον Philip Glass.

Πού: 6 Bayfront Avenue, Σιγκαπούρη 018974

Σιγκαπούρη Ινστιτούτο Τύπου Εκτύπωση

Η πιο πρόσφατη ελκυστική έκθεση του Singapore Tyler Print Institute είναι «Είμαστε ο κόσμος - αυτές είναι οι ιστορίες μας» από την Amanda Heng.

Οι χώροι τέχνης που προορίζονται αποκλειστικά για πρακτικές με έντυπα και χαρτί είναι δύσκολο να έρθουν στη Σιγκαπούρη και το Singapore Tyler Print Institute (STPI) είναι πρωτοπόρος, με ένα πρόγραμμα που συνεχίζει να ενθουσιάζει το κοινό. Αποτελούμενο από μια γκαλερί και ένα εργαστήριο, η STPI παρέχει μια πλατφόρμα για διεξοδικά πειράματα και εκτίμηση με ένα ευρύ φάσμα τεχνικών εκτύπωσης και χαρτοποιίας. Για την 15η επέτειό τους και σε συνδυασμό με την Εβδομάδα Τέχνης της Σιγκαπούρης 2017 (SAW2017), η STPI θα ξεκινήσει «Είμαστε ο Κόσμος - Αυτές είναι οι Ιστορίες μας», μια ατομική έκθεση από την πολύ-σεβαστή καλλιτέχνη της Σιγκαπούρης Amanda Heng.Οι προηγούμενες εκθέσεις της γκαλερί έχουν επίσης γνωστά διεθνή ονόματα, όπως το Heri Dono, το Do Ho Suh και το Rirkrit Tiravanija. Το εργαστήριο διοργανώνει μαθήματα ανάγλυφης εκτύπωσης, χαρακτικής, τυπογραφίας και χαρτοποιίας, όλα σύμφωνα με την αποστολή της STPI να συνδέσει την κληρονομιά της πρακτικής εκτύπωσης και χαρτιού με ένα σύγχρονο ακροατήριο.

Πού: 41 Robertson Quay, Σιγκαπούρη 238236

NTU CCA

Η επερχόμενη έκθεση του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης NTU της Σιγκαπούρης, με τίτλο «Η δημιουργία ενός θεσμικού οργάνου», θα παρουσιάσει μια διαδραστική «δημόσια έκθεση» του κέντρου.

Ως ερευνητικός βραχίονας του τεχνολογικού πανεπιστημίου Nanyang, τα προγράμματα στην CCA αντικατοπτρίζουν μια αυστηρή προοπτική που στοχεύει να προσφέρει στους καλλιτέχνες, τους επιμελητές και το κοινό ένα χώρο για έναν κριτικό διάλογο για τη σύγχρονη τέχνη στη Σιγκαπούρη και την περιοχή. Ο «ατελή αστικός σχεδιασμός: Οι προσπάθειες της κρίσιμης χωρικής πρακτικής» διερευνά τις ιδέες του αργά αστικού θεωρητικού της Σιγκαπούρης William Lim, ενώ οι προηγούμενες ατομικές εκθέσεις περιλαμβάνουν τους Joan Jonas, Amar Kanwar και Allan Sekula. Αντί για συμβατικές εκδρομικές εκθέσεις, κάθε έκθεμα συνοδεύεται από εκθέσεις (εκδρομές και εκθέσεις) που αποσυμπιέζουν μερικά από τα τρέχοντα θέματα. Από το Φεβρουάριο έως το Μάιο του 2017, η CCA θα ανοίξει την έκθεση «Η δημιουργία ενός θεσμικού οργάνου», μια νέα έκθεση που υιοθετεί τη μορφή μιας «δημόσιας έκθεσης» για το τρίτο έτος λειτουργίας του κέντρου.

Πού: Block 43 Malan Road, Gillman Barracks, Σιγκαπούρη 109443