Προφίλ: JR, Καλλιτέχνης του Λαού

Απρίλιος 12, 2024

Τα εργαλεία μπορεί να είναι απλά - χαρτί και κόλλα - αλλά η ιδέα είναι έξυπνη. Πάρτε τα πορτραίτα των ανθρώπων και τα εκτυπώστε αμέσως σε γιγαντιαίες αφίσες, τις οποίες μπορούν στη συνέχεια να επικολλήσουν οπουδήποτε θέλουν χρησιμοποιώντας πάστα σίτου και ένα πινέλο για να μοιραστούν μια ιδέα, ένα έργο ή μια εμπειρία. Με αυτόν τον τρόπο, οι συμμετέχοντες προσαρμόζουν το έργο τέχνης. Περισσότερο από τη φωτογραφία, αυτό που γοητεύει τον 32χρονο καλλιτέχνη JR είναι η καλλιτεχνική διαδικασία και η συμμετοχή των ανθρώπων. Οι φίλοι μας στο Art Republik μας φέρνουν την ιστορία αυτού του καλλιτέχνη, τον οποίο αποκαλούν "καλλιτέχνη του λαού".

Μια συλλογική περιπέτεια, κάθε ένα από τα έργα του απαιτεί συμμετοχή του κοινού, όπου οι άνθρωποι διαδραματίζουν ζωτικό ρόλο όχι μόνο ως θεατές αλλά και τα θέματα και οι ηθοποιοί που επιλέγουν πόσο αντίκτυπο θα έχει η φωτοβολταϊκή εγκατάσταση. Ξεκίνησε το 2011 μετά από να κερδίσει το βραβείο TED που έλαβε $ 100.000 επιχορήγηση για να επιδιώξει μια επιθυμία να αλλάξει τον κόσμο, το έργο του «Inside Out» που κάλεσε τους ανθρώπους να γίνουν μέρος ενός έργου τέχνης, έχοντας τις φωτογραφίες τους από τον JR ή την ομάδα του στέλνοντας τα δικά του πορτραίτα για να εκτυπώσουν, έχει αναλάβει μια δική του ζωή, εξαπλώνεται σε κοινότητες στις οποίες δεν έχει πάει ποτέ.

Τώρα με περισσότερους από 200.000 συμμετέχοντες σε περισσότερες από 130 χώρες παγκοσμίως, έχει γίνει ίσως το μεγαλύτερο συμμετοχικό σχέδιο τέχνης παγκοσμίως και απόδειξη ότι η τέχνη χρειάζεται σε μέρη που ποτέ δεν φανταζόμαστε, ακόμη και ανάμεσα στους ανθρώπους που αγωνίζονται για επιβίωση. Και δεν το βλέπουν μόνο - το κάνουν. "Η έννοια της ιδιοκτησίας τρέχει μέσω των περισσότερων από τα έργα μου", σημειώνει ο JR. "Για το" Inside Out ", το κοινό και οι συμμετέχοντες είναι τοπικοί - είναι άνθρωποι που δημιουργούν ένα έργο τέχνης και εκφράζουν τον εαυτό τους στις κοινότητές τους σε παγκόσμια κλίμακα. Μόλις ολοκληρωθεί η εργασία, ανήκει στους ανθρώπους και το περιβάλλον. Οι άνθρωποι είναι ελεύθεροι να το σπάσουν ή όχι. Το «Inside Out: Tunisia» είναι ένα τέλειο παράδειγμα της ελευθερίας έκφρασης στο έργο μου. Οι ντόπιοι κατέστρεψαν τις αφίσες, δοκιμάζοντας τη δημοκρατία για πρώτη φορά σε μεγάλο χρονικό διάστημα. Το «Inside Out» βοήθησε εκατοντάδες χιλιάδες ανθρώπους σε όλο τον κόσμο να κάνουν δηλώσεις με τα πρόσωπά τους ».

Η JR έχει δημιουργήσει ένα μοναδικό μοντέλο βασισμένο στην οικονομική ελευθερία και την αυτονομία. Εκτός από τη σπάνια εξαίρεση, απορρίπτει προσφορές εταιρικής χορηγίας, αρνούμενη υποστήριξη από μάρκες, ιδρύματα και ΜΚΟ. Ως εκ τούτου, έδωσε το χρηματικό έπαθλο της TED σε ένα ίδρυμα που δημιούργησε, που εκτελεί κοινωνικά προγράμματα στα μειονεκτικά μέρη που έχει εργαστεί, και αντ 'αυτού χρηματοδότησε το «Inside Out» με την πώληση έξι φωτογραφιών για $ 850.000. Έχοντας μάθει πώς να χειραγωγεί την αγορά τέχνης για να εξυπηρετήσει τους σκοπούς του, η γκαλερί του δείχνει στην πραγματικότητα ένα μέσο για το τέλος του. Φωτογράφηση των εγκαταστάσεών του στο περιβάλλον τους για την παραγωγή εικόνων που θα πωλούνται σε γκαλερί τέχνης του επιτρέπει να αυξήσει τα χρήματα που απαιτούνται για τη συγκέντρωση των μεγάλων δημόσιων έργων φωτογραφίας που αποδίδουν φόρο τιμής στον απρόσωπο, αόρατο και παρεξηγημένο. Με αυτό τον τρόπο, μπορεί να μείνει κοντά στους ανθρώπους και στους δρόμους σε αυτό που ονομάζει τη μεγαλύτερη γκαλερί τέχνης στον κόσμο, προσελκύοντας την προσοχή των περαστικών που δεν είναι τυπικοί επισκέπτες μουσείων.

Οι ρυτίδες της πόλης, Λος Άντζελες, Oeil froisse 3, 2011, JR

"Η προβολή της εργασίας στο κοινό είναι ο καλύτερος τρόπος για να δούμε το έργο σας από πολλούς ανθρώπους", παραδέχεται. "Μου αρέσει να συνδέομαι με την αρχιτεκτονική της πόλης αντί να προσπαθώ να κάνω τη μεγαλύτερη φωτογραφία. Η δουλειά μου ανήκει σε όλους, στο ότι δεν κατέχω δημόσια ιδιοκτησία. Μόλις επικολλήσω κάτι, το έργο υπόκειται στο περιβάλλον του. Αλλά το δημόσιο έργο μου γεννά βιβλία που βρίσκονται σε βιβλιοθήκες και καταστήματα και έργα γκαλερί που καταλήγουν σε μουσεία και στα χέρια συλλεκτών. Δεν συνεργάζομαι με μάρκες ή εταιρείες για να διατηρήσω τον δημιουργικό έλεγχο της δουλειάς μου. Πουλάω κομμάτια γκαλερί για τη χρηματοδότηση μελλοντικών έργων. Είναι το πιο αγνές μοντέλο που έχω βρει μέχρι στιγμής. "

Δουλεύοντας ως μάρτυρας για μια κοινότητα, η καλλιτεχνική διαδικασία του JR έχει γίνει μια πλατφόρμα πολιτικού λόγου καθώς επικαλύπτει τις αφίσες του στα πραγματικά τοπία των κρίσεων και επιδιώκει τη συμμετοχή των πληθυσμών που υπερασπίζεται. Παίρνει στάση και μας αναγκάζει να βλέπουμε πράγματα που προτιμούμε να αγνοήσουμε. Το έργο του ήταν πάντα για τη σύνδεση των ανθρώπων και τη δυνατότητα συνύπαρξης. Ανακάλυψε την ενωτική δύναμη της τέχνης μετά τις γαλλικές αναταραχές το 2005. Όλα ξεκίνησαν με την αμφιλεγόμενη, μη εξουσιοδοτημένη έκθεση «Πορτραίτο μιας γενιάς», όπου φωτογράφησε τους κατοίκους του γκέτο Les Bosquets σε φτωχό Montfermeil και Clichy-sous-Bois στην προάστια του Παρισιού, και έπειτα επικολλήθηκαν τα πορτρέτα τους στις αστικές περιοχές της πρωτεύουσας. Οι φωτογραφίες του προαστιακού νεολαίας που γίνονται grotesque και αστεία πρόσωπα ως μια καρικατούρα των εξοργισμένων κοινωνικών ατασθαλιών, μεταμορφώθηκαν σε γιγαντιαίες αφίσες, γνωστοποίησαν την ύπαρξή τους και τους επέτρεψαν να αποκτήσουν τον έλεγχο της εικόνας τους, αφού η φήμη τους είχε αμαυρωθεί από τον Τύπο.

Από τότε, τα δημόσια τείχη έγιναν ο φυσικός χώρος εργασίας της JR. Στη Βραζιλία, για το έργο του «Γυναίκες είναι ηρώων», το οποίο αναδεικνύει την αξιοπρέπεια των γυναικών που συχνά πέφτουν θύματα πολέμου, φτώχειας και καταπίεσης στη φτώχεια που έπληξε τη φτώχεια Morro da Providência favela στο Ρίο ντε Τζανέιρο, που δεν μπορούν να αγνοηθούν και να προσελκύσουν την προσοχή των μέσων ενημέρωσης, επιτρέποντας έτσι την ακρόαση των φωνών και των ιστοριών των ανθρώπων.

28 Χιλιόμετρα: Οι γυναίκες είναι ήρωες, Δράση στην κοιλάδα Kibera - Passage 6 - Κένυα, 2009, JR

Ένας πλοίαρχος του χειρισμού των εικόνων στο πλαίσιο, ο JR βασικά λειτουργεί στην κλίμακα ενός αστικού συγκροτήματος ή μιας ολόκληρης γειτονιάς, προσαρμόζοντας πάντα την αρχιτεκτονική της περιοχής, συνδυαζόμενη με το μεγάλο του μάτι για τη σύνθεση και τη σταδιοποίηση.Απολαμβάνοντας την ύπαρξή του παντού αλλά και πουθενά αμέσως, παραμένει αόριστη και κρύβει προσεκτικά την ταυτότητά του, μεταμφιεσμένη στα μαύρα γυαλιά ηλίου του εμπορικού σήματος και το καπέλο του fedora και πηγαίνοντας μόνο με το ψευδώνυμό του, καθώς πιστεύει ότι τα πορτρέτα του αφορούν τους τόπους που επισκέπτεται και τους ανθρώπους , όχι τον εαυτό του. Και οι αφηγήσεις τους θα είναι πάντα ισχυρότερες από τις δικές του.

Αν και η JR μπορεί να εδρεύει στο Παρίσι και τη Νέα Υόρκη, είναι συνεχώς στο δρόμο. Έχει τυλίξει τους τοίχους, τα πατώματα και τις στέγες δημόσιων και υπαίθριων χώρων με γιγάντιες φωτογραφικές τοιχογραφίες, μερικές φορές παράνομα σε μορφή πολιτικής ανυπακοής, σε περισσότερες από 8.000 τοποθεσίες παγκοσμίως, συμπεριλαμβανομένων των ιστορικών μνημείων όπως το Πάνθεον στο Παρίσι, ο David H Ballet της Νέας Υόρκης Το θέατρο Koch, η Times Square, ένα εγκαταλελειμμένο μεταναστευτικό νοσοκομείο στο νησί Ellis, ένα πλοίο μεταφοράς εμπορευματοκιβωτίων στη Χάβρη, μια πεζογέφυρα στο Χονγκ Κονγκ, ξύλινες κατασκευές στη θάλασσα στη Φουκουσίμα μετά από ένα τσουνάμι που κατέστρεψε μέρος ενός πυρηνικού εργοστασίου, τις παραγκουπόλεις του Ναϊρόμπι , και οι δύο πλευρές του φράγματος διαχωρισμού Ισραήλ-Δυτικής Όχθης και τα κτίρια και οι πινακίδες στην Τύνιδα λίγο μετά την αποχώρησή του από τον δικτάτορα Zine al-Abidine Ben Ali. Ο κατάλογος συνεχίζεται: Νότια Αφρική, Σουδάν, Σιέρα Λεόνε, Αϊτή, Κούβα, Τουρκία, Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, Κίνα, Καμπότζη και Ινδία. Εξηγεί: "Αρχικά, ήμουν σύρθηκε σε μέρη από αυτά που άκουσα στα μέσα μαζικής ενημέρωσης. Η γνωριμία ενός πληθυσμού και η συνεργασία με αυτούς για να επικολλήσετε τα πορτραίτα τους αλλάζει τον τρόπο που βλέπετε τον εαυτό σας και βοήθησε τους ντόπιους να ανακτήσουν την κυριότητα της ταυτότητάς τους. Τα μέσα μαζικής ενημέρωσης συχνά στρεβλώνουν αυτό που συμβαίνει στην πραγματικότητα σε απομακρυσμένες τοποθεσίες του κόσμου. Πηγαίνω να μάθω από πρώτο χέρι και βοηθά τις κοινότητες να ανακτήσουν τον έλεγχο της φήμης τους. "

Ο JR εγχέει πάντα ένα στοιχείο έκπληξης, αναδύεται όπου οι άνθρωποι τον περιμένουν λιγότερο, αλλά επιλέγοντας τους χώρους του σκόπιμα και προετοιμάζοντας τις εικόνες του σχολαστικά. Χρηματοδοτούμενο από έναν ιδιωτικό προστάτη, το συνεχιζόμενο έργο του Pantheon είναι μοναδικό, καθώς αντί για τις συνήθεις γιγαντιαίες διαφημίσεις που τοποθετούνται από μάρκες πολυτελείας για να καλύψουν τις εργοταξιακές εγκαταστάσεις της πόλης που συμβάλλουν στη χρηματοδότηση των ανακαινίσεων, έριξε το τεράστιο κάλυμμα γύρω από το τύμπανο του θόλου και τους εσωτερικούς χώρους του μνημείου με χιλιάδες ανώνυμα πορτρέτα που λαμβάνονται σε ένα κινητό φορτηγό φωτογραφικών καταστημάτων ή αποστέλλονται σε αυτόν μέσω της ιστοσελίδας του. Έτσι, οι μάζες μπορούν τελικά να τρίβουν τους ώμους με τους μεγάλους άνδρες της Γαλλίας όπως ο Βολταίρος ή ο Βίκτορ Ουγκό, δείχνοντας ότι οι άνθρωποι δημιουργούνται ίσοι.

28 Χιλιόμετρα - Οι Γυναίκες είναι Ήρωες, Δράση στη φάβελα Morro da Providencia - Φαβάλα την ημέρα - Ρίο ντε Τζανέιρο, Βραζιλία, 2008, JR

Από ταπεινή προέλευση, η JR γεννήθηκε το 1983 στα δυτικά προάστια του Παρισιού σε μια μητέρα της Τυνησίας και πατέρα της μικτής ευρωπαϊκής κληρονομιάς και ποτέ δεν σπούδασε τέχνη. Στην ηλικία των 12 ετών, άρχισε να εργάζεται στις αγορές του Σαββατοκύριακου, βοηθώντας ηλικιωμένους πωλητές να φορτώσουν φορτηγά και, ως έφηβος, συχνά συνελήφθη για εγκλήματα ανηλίκων. Στη συνέχεια άρχισε να κάνει γκράφιτι, επισημαίνοντας το όνομά του στους τοίχους, τις στέγες και τα τρένα του μετρό, πριν εγκαταλείψει το γυμνάσιο. Δούλεψε περίεργες δουλειές και πήρε μαθήματα για να τελειώσει το δίπλωμά του. Θυμίζει: "Ήταν ο κόσμος του γκράφιτι και η εξερεύνηση των κρυμμένων ξυλόγλυπτων και των κορυφών του Παρισιού, όλα λέγοντας: Ήμουν εδώ. Υπάρχει. »Όταν ήταν 17 ετών, βρήκε μια φωτογραφική μηχανή Samsung που έβγαινε στο μετρό του Παρισιού, άρχισε να φωτογραφίζει τον εαυτό του και τους φίλους του με τις πινακίδες και τα κουτάκια ψεκασμού και να επικολλήσει φωτοτυπίες των φωτογραφιών του σε τι ονομάστηκε 'Expo 2 Rue' (έκθεση δρόμου), το πρώτο του οργανωμένο έργο.

"Εγώ τεκμηριώσαμε αυτές τις αποδράσεις με την κάμερα και ήθελα να τις μοιραστώ απευθείας με τους ανθρώπους", λέει ο JR. "Υποθέτω ότι έτσι βρήκα το χαρτί και την κόλλα μου. Θα επικολλήσω το χαρτοφυλάκιο φωτογραφιών στους δρόμους του Παρισιού και σε όλη την Ευρώπη. Αυτό μου επέτρεψε να κόψω τον παραδοσιακό κόσμο των γκαλερί και να εγκρίνω τη δουλειά μου από αυτή τη βιομηχανία. Ήμουν σε άμεση επαφή με το κοινό. Και όταν οι εικόνες ήταν γδαρμένο ή πλένονται μακριά, το ετικέτα πλαίσιο μου παρέμεινε: Ήμουν εδώ. " Αφού έπεσε σε μπελάδες με τις γαλλικές αρχές, διερεύνησε την τέχνη της οδού στην Ευρώπη πριν επιστρέψει στο Παρίσι για να πει τις ιστορίες άλλων ανθρώπων. Έτσι, ενώ μπορεί να έχει αρχίσει να επικολλάται στους δρόμους το 2000, τώρα, με την επικόλληση των έργων άλλων ανθρώπων, ο ίδιος σηματοδοτεί τα ονόματά τους και τους παρέχει τα μέσα για να εκφραστούν.

Ο JR περιγράφει τη δημιουργική του διαδικασία: "Το θέμα μου είναι σημαντικότερο για την εκκίνηση ενός νέου έργου. Η εργασία μου αφορά τους ανθρώπους - έναν συγκεκριμένο πληθυσμό. Η προπαραγωγή για κάθε μεγάλο έργο παίρνει τον περισσότερο χρόνο: Ποια είναι η ιστορία των ανθρώπων; Ποια είναι η σημασία αυτής της πόλης σε συνδυασμό με τους ανθρώπους; Πρέπει να βεβαιωθώ ότι οι άνθρωποι ενδιαφέρονται ακόμη και να συμμετάσχουν στην δουλειά μου, διότι μόλις ολοκληρώσουμε την επικόλληση, το έργο ανήκει σε αυτήν την κοινωνία. Πραγματοποιώ αρκετές επισκέψεις στον τόπο προτού αρχίσουμε να επικολλάμε. Το έργο μου είναι καταρχάς σχετικά με το πολιτισμικό παρελθόν και το παρόν του θέματος. Δεύτερον, πρόκειται για τις αντιδράσεις που προκαλεί στο κοινό. " Η δουλειά του είναι να εγείρει ερωτήσεις, αλλά δεν παρέχει τις απαντήσεις.

Οι μετανάστες πρόκειται να επιστρέψουν στην αφετηρία τους, revu par JR, ΗΠΑ. 2014, JR

Αξιοποιώντας τη δύναμη του Διαδικτύου και των κοινωνικών μέσων ενημέρωσης, τα χρησιμοποιεί για να χτίσει ομάδες και να συγκεντρώσει εθελοντές για τα έργα του, και αντλεί έμπνευση από αυτό που κάνουν οι άνθρωποι για το έργο του. "Τα κοινωνικά μέσα μαζικής ενημέρωσης είναι πολύ σημαντικά για την δουλειά και τους οπαδούς μου, ιδιαίτερα για το Instagram", σημειώνει ο JR. "Επιτρέπει τη δουλειά μου να ταξιδεύει ελεύθερα σε όλο τον κόσμο. Είναι ένας νέος τύπος δημόσιου χώρου.Το αγαπημένο μου μέρος είναι ότι πραγματικά μπορώ να συγκεντρώσω ανθρώπους και να βρω τοίχους μέσω του Instagram. Βρίσκω πάντα κάποιον που γράφει ένα σχόλιο και του οποίου το παράθυρο είναι πάνω από έναν τοίχο που επικολλώνται ... ο κόσμος είναι τόσο μικρός! Είμαι επίσης τυχερός που οι στενοί φίλοι και η οικογένειά μου αποτελούν την ομάδα μου και είμαστε σε θέση να είμαστε ευέλικτοι για να κάνουμε τα πράγματα να λειτουργούν γρήγορα. "

Έχοντας κλείσει πρόσφατα δύο εκθέσεις τον περασμένο Απρίλιο στο Ίδρυμα Σύγχρονης Τέχνης του Χονγκ Κονγκ και τη Gallery Perrotin στο Χονγκ Κονγκ, η JR μόλις κυκλοφόρησε το «The Ghosts of Ellis Island», ένα βιβλίο που δημιουργήθηκε με την καλλιτέχνιδα Art Spiegelman και έκανε πρεμιέρα στο Les Bosquets ταινία μικρού μήκους σε συνεργασία με την Lauren Lovette, τον Lil Buck, το Μπαλέτο της Νέας Υόρκης, το Μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού και τον Pharrell Williams στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Tribeca. Ένα μίγμα βίντεο αρχείων, χορογραφίας και μαρτυρίας, η ταινία αποτελεί συνέχεια του «Πορτραίτο μιας Γενιάς». Στον αγωγό είναι μια ατομική παράσταση το Σεπτέμβριο στην Gallery Perrotin στο Παρίσι και μια ταινία μικρού μήκους και ένα βιβλίο για το "Unframed - Ellis Island". Καταλήγει: "Πιστεύω ότι ο ρόλος του καλλιτέχνη είναι να ασκεί την ελευθερία να δοκιμάσει οτιδήποτε χωρίς τον φόβο της αποτυχίας. Πολλά από τα έργα και τα έργα μου κρέμονται από ένα νήμα σε ένα σημείο ή άλλο όταν όλα μπορούν να χωριστούν, αλλά στη συνέχεια νομίζετε ότι όλα θα είναι καλά και εσείς ανακατεύετε και κάτι λειτουργεί - αυτό είναι το σύνθημά μας στο στούντιο. Ως καλλιτέχνης, δεν μπορείς να φοβάσαι να ρίχνεις πράγματα στον τοίχο και να δεις τι μπαστούν. "