Off White Blog
Η κληρονομιά του Peter Lindbergh στις φωτογραφίες και τη φωτογραφία

Η κληρονομιά του Peter Lindbergh στις φωτογραφίες και τη φωτογραφία

Απρίλιος 16, 2021

Peter Lindbergh σε σειρά με τον Charlize Theron για το Breitling #SquadsOnAMission

"Ένας φωτογράφος της μόδας πρέπει να συμβάλει στον ορισμό της εικόνας της σύγχρονης γυναίκας ή του άνδρα στην εποχή του, για να αντικατοπτρίζει μια συγκεκριμένη κοινωνική ή ανθρώπινη πραγματικότητα. Πόσο σουρεαλιστική είναι η σημερινή εμπορική ατζέντα για να ρετουσάρεις όλα τα σημάδια της ζωής και της εμπειρίας, να ρετουσάρεις την πολύ προσωπική αλήθεια του ίδιου του προσώπου; " - Peter Lindberg, Μάιος 2016 έκδοση του Art Forum.

Ο Peter Lindbergh μπορεί να πεθάνει αυτή την εβδομάδα ηλικίας 74 ετών, αλλά μας έχει αφήσει μια κληρονομιά του οράματός του, έναν κόσμο ανέγγιχτο από το μακιγιάζ και το photoshop και μια πληθώρα πρώτων, έντονων και εικονικών ασπρόμαυρων εικόνων που διαμορφώνουν την κουλτούρα της φωτογραφίας για τουλάχιστον ένα δεκαετία.


Ένα από τα εικονικά γυρίσματα της Lindbergh με τα πρώτα supermodels στον κόσμο

Η κληρονομιά του Peter Lindbergh στις φωτογραφίες και τη φωτογραφία

Το ύφος της υπογραφής και τα αισθητικά διασταυρωμένα είδη, που καλύπτουν τις βιομηχανίες - αλλά ήταν γνωστό ότι ήταν ο πρόεδρος της εποχής του supermodel, καταπέλτησαν οι Naomi Campbell, Linda Evangelista, Tatjana Patitz, Christy Turlington και Cindy Crawford σε παγκόσμιο σούπερ σταρ όταν τους χαρακτήριζαν στην κάλυψη της British Vogue τον Ιανουάριο του 1990.

"Η άρνηση να πηδούν στη γυαλιστερή τελειότητα είναι το εμπορικό σήμα του Peter Lindbergh - η ουσία των εικόνων που βλέπουν στην ψυχρή ψυχή του κάθε ατόμου, όσο οικεία ή γνωστή είναι η σίτιση" - Suzy Menkes


Πράγματι, οι υπέρ-ρεαλιστικές απεικονίσεις των ομορφι- κών του κόσμου "έβγαζαν τη γυαλάδα", όπως ισχυριζόταν ο Suzy Menkes, δείγματα ανθρώπινης τελειότητας, τα οποία τους έκαναν να φαίνονται "όπως είναι". Στην ουσία, μειώνοντας την εμπορική αντίληψη της υψηλής μόδας φωτογράφησης που έκανε τους υποκειμένους σε διαφημίσεις.

Οι απερίγραπτες προσωπογραφίες του Lindbergh είχαν τόσο μεγάλη επιρροή ώστε έγινε ο πρώτος φωτογράφος στην ιστορία του ημερολογίου του Pirelli για να προσκληθεί για τρίτη φορά. Είχε πυροβολήσει στο παρελθόν για το Pirelli το 1996 και το 2002.


Γεννήθηκε ο Peter Brodbeck στο Leszno της Πολωνίας. Ο μεταπτυχιακός φοιτητής της Ακαδημίας Καλών Τεχνών του Βερολίνου ήταν αρχικά ζωγράφος τη δεκαετία του 1960, αλλά αργότερα ανακάλυψε τη χαρά του να τραβήξει φωτογραφίες από τους ανιψιούς και τις ανιψές του. Μέχρι το 1973, ο Lindbergh άνοιξε το πρώτο του στούντιο στο Ντίσελντορφ και έπειτα μια καριέρα τεσσάρων δεκαετιών ως ο πρώτος φωτογράφος διασημότητας παγκοσμίως.

Κατά ειρωνικό τρόπο, αντίθετα με τους περισσότερους βλαστούς της μέρας που πραγματοποιούνταν σε στούντιο, ο Lindbergh θα ήταν πρωτοπόρος των σκηνικών υψηλής μόδας στον πραγματικό κόσμο στα πίσω σοκάκια, τις γωνίες των δρόμων και τις διαφυγές φωτιάς, συχνά με φωτιστικά κρυμμένο μακριά.

"Η μόδα είναι μια φημισμένη φτηνή και ύπουλη χρηματοοικονομική ύδρευση απλήρωτων λογαριασμών και βιδωμένων βοηθών. Ο Πέτρος θα έφτανε πάντα για τα τρίτα του. Ως βοηθός εκείνη την εποχή ... αυτό ήταν μια ευγένεια που δεν είχατε εμπειρία συχνά, καθώς προσπαθήσατε να εργαστείτε με το καλύτερο ". - Ένας πρώην συνεργάτης του Lindbergh σχολιάζοντας την προσωπική κληρονομιά του Πέτρου

Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε μουσεία όπως το Μουσείο Victoria & Albert του Λονδίνου και το Κέντρο Pompidou στο Παρίσι, αλλά τελικά όχι μόνο επαγγελματική κληρονομιά αλλά προσωπική, που η Lindbergh έχει αφήσει πίσω. Αναφερόμενοι στο NYT, B.T. σχολίασε τις προοπτικές του έχοντας δουλέψει με τον Lindbergh: «Ήταν ένας από τους πιο ευγενείς ανθρώπους που έχω γνωρίσει ποτέ και είναι ο πιο ευγενής άνθρωπος στην απεικόνιση ή στη διαφήμιση ή στη μόδα - ό, τι κι αν θέλετε να το ονομάσετε. Ήταν καλά πληρωμένος-σίγουρος. Όποιος στην πραγματικότητα είναι καλός σε αυτό που αξίζει να είναι. Αυτές οι γυναίκες ήταν αρκετά, αλλά ο Πέτρος τους έκανε μαγικούς. Δεν θα ήταν μαγικό χωρίς αυτόν. Η ηλικία τους δεν είχε σημασία. Και σε αντίθεση με τον βασικό κάθε άλλο φωτογράφο για τα τελευταία σαράντα χρόνια, όλος ο Πέτρος έπρεπε να κάνει αυτό ήταν ο ήλιος και ένας τοίχος. Κανείς άλλος δεν προκάλεσε μια τόσο ξεχωριστή εμφάνιση - και σε ένα μέσο (Α / Α) το οποίο οι περισσότεροι άλλοι θεωρούσαν ότι είχαν περάσει με τη δεκαετία του '60. Κατασκεύασε τις μάρκες με ένα μόνο χέρι με μια φωτογραφική μηχανή. Ο Πέτρος πλήρωσε το ίδιο το πλήρωμά του όταν οι πελάτες ήταν πολύ φτηνοί ή όταν οι διασημότητες ακυρώνονταν την τελευταία στιγμή ή οι διαφημιζόμενοι πελάτες δυσκαμψούσαν σε μια μέρα πριν την άφιξη. Η μόδα είναι μια φημισμένη φτηνή και ύπουλη χρηματοοικονομική οπισθοχώρηση των απλήρωτων λογαριασμών και των βιδωμένων βοηθών. Ο Πέτρος θα έφτανε πάντα για τα τρίτα του. Ως βοηθός εκείνη την εποχή ... ήταν μια ευγένεια που δεν γνωρίζατε συχνά καθώς προσπαθήσατε να εργαστείτε με το καλύτερο. Τα περισσότερα από τα καλύτερα δεν ήταν γενναιόδωρα. Αλλά ο Πέτρος - ήταν γενναιοδωρία προσωποποιημένη. Ήταν ο ορισμός ενός τζέντλεμαν και του ευγενικού καθηγητή που ήθελε να πάει να πίνει, όλα έλασης σε ένα. Και ήταν πραγματικά διασκεδαστικό να πίνεις. "

Σχετικά Άρθρα