Συνέντευξη: Holly Hunt, σχεδιαστής επίπλων
Τα τελευταία 30 χρόνια η Holly Hunt έχει χτίσει μια αυτοκρατορία εκθεσιακών χώρων σχεδιασμού και μια φήμη για να είναι στην πρώτη γραμμή του στυλ και της ποιότητας. Τώρα ο Αμερικανός σχεδιαστής γκουρού συνεργάζεται για το πρώτο οικιστικό του έργο.
"Δεν σκέφτηκα ποτέ να είμαι σχεδιαστής επίπλων", λέει ο Holly Hunt στο τηλέφωνο από το γραφείο της στο Σικάγο. Η Hunt, η οποία ίδρυσε ένα από τα κορυφαία σπίτια σχεδιασμού της Αμερικής, είναι γνωστή για το έντονο μάτι και την επιδεξιότητα της για να είναι σταθερά στην κορυφή του στυλ και της ποιότητας. Αλλά στην αρχή της καριέρας της, ενδιαφέρεται περισσότερο για τη μόδα από τα έπιπλα.
Λάμπα επιτραπέζιας πιπεριάς
Ένας ντόπιος από το Τέξας, Hunt αποφοίτησε από το Τέξας Tech και μετά την ολοκλήρωση ενός εκτελεστικού προγράμματος κατάρτισης σε ένα ομοσπονδιακό πολυκατάστημα στο Χιούστον μετακόμισε στη Νέα Υόρκη στις αρχές της δεκαετίας του 1970 για να εργαστεί για μια επιχείρηση κοσμημάτων κοστουμιών. Μια δεκαετία, ένας γάμος και τρία παιδιά αργότερα άνοιξε το πρώτο της showroom επίπλων κάτω από το εμπορικό σήμα Holly Hunt. "Πήρα διαζύγιο και είχα τρεις νεαρούς γιους. Δεν ήταν ένα επιχειρηματικό σχέδιο, ήταν ένα σχέδιο διαφυγής ", λέει ξηρά και με έναν υπαινιγμό του Texas drawl.
Λυχνία δαπέδου πυξίδας
Εκείνη την εποχή, λέει ο Χαντ, όλα είχαν μια πολυεπίπεδη και παραδοσιακή εμφάνιση. "Της αστεμαζόμουν για αυτό λέγοντας ότι όλοι προσπαθούσαν να κάνουν τα νέα χρήματα να φαίνονται παλιά." Θεωρούσε μια πιο εξορθολογισμένη αισθητική για τους εύπορους Αμερικανούς, αρχικά αντιπροσωπεύοντας τον μεσαιωνό σχεδιαστή Karl Springer και αργότερα τον Christian Liaigre, του οποίου το μινιμαλιστικό στυλ είχε μια πραγματικά παγκόσμια επιρροή. "Η δουλειά του ήταν το αντίθετο από αυτό που έμενε εδώ. Ήταν πολύ καθαρό. Ήταν κάποιος με υπέροχο μάτι για κλίμακα και αναλογία. "
Bamba Κρεμαστό Φως
Μετά την αποχώρηση της Liaigre από την εταιρεία της το 2010, η κ. Hunt επεκτείνει τη σειρά των επίπλων, φωτιστικών, χαλιών και υφασμάτων της Holly Hunt Studio, σχεδιασμούς που περιλαμβάνουν τον μινιμαλισμό, τον εκλεκτικισμό και ένα μείγμα σύγχρονων και μεταβατικών αναφορών, με ιδιαίτερη προσοχή σε λεπτομέρεια και αναλογία. Το Hunt ξεκίνησε επίσης τις συλλογές του Γάλλου αρχιτέκτονα Jean-Michel Wilmotte και του αμερικανικού σχεδιαστή Ralph Rucci. Η εταιρεία σχεδιάζει και κατασκευάζει το 70% των προϊόντων που πωλεί, κυρίως σε εσωτερικούς σχεδιαστές.
Seva Hanging Light
Σήμερα υπάρχουν εκθέσεις σε όλες τις μεγάλες πόλεις των ΗΠΑ, καθώς και στο Λονδίνο και στο Σάο Πάολο. Τον Φεβρουάριο του 2014, ο παγκόσμιος κολοσσός επίπλων Knoll εξαγόρασε την εταιρεία Hunt για 95 εκατομμύρια δολάρια ΗΠΑ. Ήταν εκείνη την εποχή που η κ. Hunt ξεκίνησε το πρώτο οικιστικό της έργο, L'Atelier Miami Beach, ένα πολυτελές κτίριο συγκυριαρχία στη νότια Φλόριντα.
Στην τοποθεσία του πρώην Golden Sands Hotel, το έργο της θάλασσας αναπτύσσεται από την SGM Management και την W Capital Group και θα περιλαμβάνει κατοικίες τριών και τεσσάρων υπνοδωματίων με μονάδες ημιυπόγειου 2.300 τετραγωνικών μέτρων, 4.600 τετραγωνικά πόδια Θα υπάρχουν επίσης δύο ορόφους πολλαπλών επιπέδων των 8.000 τετραγωνικών μέτρων. Κάθε κατοικία έχει θέα στον ωκεανό και ένα ευρύχωρο μπαλκόνι με υπαίθριο υδρομασάζ. Στη βάση του κτιρίου, οι κοινόχρηστοι χώροι χαρακτηρίζονται από καταπράσινο τοπίο από την Enzo Enea καθώς και κήπο αιώρας, πισίνα υπερχείλισης με ιδιωτική καμπάνια και παραλία 120μ. Οι τιμές κυμαίνονται από 4,3 εκατομμύρια δολάρια - 25 εκατομμύρια δολάρια ΗΠΑ για το ρετιρέ.
Πώς έχει συμμετάσχει ο Χαντ στο έργο; «Συνέβη ο τρόπος που όλα φαίνεται να συμβαίνουν στο σχεδιασμό: από στόμα σε στόμα», λέει. Ο Hunt έλαβε κλήση από την ομάδα του One Sotheby's στο Miami Beach ζητώντας αν ήθελε να επιβλέπει το σχεδιαστικό έργο και μετά από συνάντηση με τους προγραμματιστές στο Σικάγο, συμφώνησε.
Atelier Ρετιρέ σαλόνι, Miami Beach
Ήταν η πρώτη φορά που η ομάδα της είχε εργαστεί σε ένα έργο που βρισκόταν ακόμη στο στάδιο της αποδόμησης (το L'Atelier έσπασε το έδαφος στις αρχές Δεκεμβρίου του 2015 και έχει προγραμματιστεί να ολοκληρωθεί το 2017). "Κάναμε όλα αυτά τα εικονικά έργα, τα οποία ήταν πολύ νέα για εμάς. Αλλά είχαμε τη διασκέδαση να το κάνουμε. Θεωρώ τα πράγματα περισσότερο ευκαιρίες από προκλήσεις ", λέει ο Hunt.
Το κτίριο που είναι 18 ορόφους, το οποίο ο Hunt περιγράφει ως "απολύτως μοντέρνο", σχεδιάστηκε από τον αρχιτέκτονα Luis Revuelta και αντηχεί με πολλές από τις νέες συγκυριαρχίες που ανεβαίνουν στο Miami Beach, από το Miami Beach Edition του John Pawsons στο Faena House του Norman Foster . "Είναι στον ωκεανό και έχει πολύ γυαλί και πολλές απόψεις", λέει ο Χαντ. Ενώ η χρήση πολλών γυαλιού μπορεί να είναι δύσκολη στο Μαϊάμι με την αφθονία του φωτός και της θερμότητας, Hunt λέει ότι οι καλυμμένες εξωτερικές βεράντες βοηθούν να φιλτράρουν τη φωτεινότητα.
Μπαλκόνι L'Atelier, Miami Beach
Για τις κατοικίες Holly Hunt επιλέχθηκαν Poliform κουζίνες και συσκευές Gaggenau. Σχεδίασε επίσης το πρώτο Hammam για το χώρο σπα και τους χώρους αναψυχής που έχουν θέα στην πισίνα. Το αγαπημένο της μέρος ήταν το σχεδιασμό του λόμπι, το οποίο διαθέτει "υπέροχα ψηλά ταβάνια". Λέει επίσης ότι το ρετιρέ είναι "υπέροχο". Η διώροφη μονάδα διαθέτει έξι υπνοδωμάτια, 7,5 μπάνια, επτά βεράντες και μια πισίνα υπερχείλισης στην οροφή 40 ποδιών.
Το επίπεδο λεπτομέρειας και σχεδιασμού Hunt λέει είναι η απόδειξη της εξέλιξης του Μαϊάμι ως παγκόσμια πόλη. "Σήμερα το Μαϊάμι είναι απολύτως μια αναδυόμενη πόλη παγκόσμιας κλάσης. Είναι πλούσιο πολιτιστικά. Είναι πλούσιο εμπορικά. Η Περιφέρεια Σχεδιασμού έχει γίνει ένας προορισμός γεμάτος μπουτίκ πολυτελείας υψηλών προδιαγραφών. Ανάμεσα στα νέα μουσεία και τα πάντα που συμβαίνουν στο κέντρο της πόλης, είναι καταπληκτικό. "
Ε & Α
Έχετε τα γούστα και τα ιδανικά σχεδιασμού σας αλλάξει πολύ από τότε που ξεκινήσατε την επιχείρησή σας πριν από 32 χρόνια;
Θεός ελπίζω έτσι! Δεν ξέρω αν άλλαξα ως προς το πώς νομίζω ότι φιλοσοφικά, αλλά πάντα θέλω να είμαι σε τάση. Καθώς οι τάσεις αλλάζουν και αναπτύσσονται επίσης προσωπικά. Νομίζω ότι 30 χρόνια με κάνουν να βλέπω καλύτερα τα πράγματα. Δεν μπορείτε να το μάθετε από ένα βιβλίο. Το μαθαίνεις όταν το κάνεις. Αυτό ήταν ένα δώρο για μένα.
Τι τάσεις παρατηρείτε επί του παρόντος;
Ξέρετε, είναι λίγο αθόρυβα προς το παρόν. Ναι, υπάρχει περισσότερο χρώμα. Έχω επίσης νεότερους πελάτες τώρα. Όταν ξεκίνησα οι πελάτες μου ήταν πάνω από 50, τώρα έχω κάποιους που είναι 35. Θέλουν παιδική απόδειξη και απόδειξη σκυλιών. Έχουμε λύσεις όπως το πεθαμένο ακρυλικό που είναι πλένεται και αντέχει στον ήλιο αλλά μοιάζει με φυσικές ίνες. Η άλλη τάση είναι μικτά στυλ. Δεν υπάρχει πλέον «ματιά». Δεν βρίσκω σίγουρο στυλ, μιλώντας λίγο παλιό με το νέο σας.
Υπάρχει κάποιο στυλ που πιστεύετε ότι είναι κατά κύριο λόγο «αμερικανικό»;
Λοιπόν, υπάρχει μια αμερικανική αισθητική, υπάρχει ένα κομμάτι αμερικανικής εμφάνισης, αλλά ο σχεδιασμός είναι παγκοσμίως σήμερα. Δεν είναι όπως πριν από 25 χρόνια. Όλο και περισσότερο υπάρχει και διασταυρούμενη επικονίαση μεταξύ σχεδίου και τέχνης.
Ποιο είναι το αγαπημένο ύφασμα ταπετσαρίας σας;
Χαμηλό σωρό όπως μοχέρ ή βελούδινο βαμβάκι. Είναι εύκολο να καθίσετε και να κρατάτε καθαρό.
Σε ποια χρώματα προσανατολίζετε;
Προτιμώ περισσότερα αρσενικά χρώματα που έχουν γκρι ποιότητα.
Εργάζεστε σε νέα έργα που δεν έχετε κάνει ποτέ πριν;
Ναι, εργαζόμαστε σε ένα γιοτ. Πήγαμε στο φετινό φεστιβάλ σκαφών του Μονακό και είδαμε μερικά πραγματικά ενδιαφέροντα εσωτερικά σκάφη. Κάθε ίντσα μετρά, αλλά μαθαίνετε καθώς πηγαίνετε και είναι διασκεδαστικό.
Τι συμβουλές προσφέρετε στους νέους σχεδιαστές;
Το ίδιο πράγμα που λέω και στα παιδιά μου. Πρέπει να μάθετε δεξιότητες. Και να είναι ένα σφουγγάρι. Θέλετε να μάθετε πώς λειτουργεί ο κόσμος. Πώς γίνονται τα πράγματα. Και αν θέλετε πραγματικά να είστε σχεδιαστής, μάθετε πώς να σχεδιάζετε προοπτική και να μάθετε CAD. Λυπάμαι που δεν έχω αυτές τις δεξιότητες, αλλά έχω μια μεγάλη ομάδα που κάνει.
Ιστορίες Credits
Κείμενο από Sophie Kalkreuth
Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στο PALACE
