Έκθεση στο MOCA, Ταϊπέι: 'Φασματοσύνθεση'

Haiyang Wang, «Τοίχος σκόνης», 2013-16. Ευγένεια εικόνας Λευκό Διάστημα Πεκίνο

Η ιστορία πηγαίνει ότι υπάρχει ένα δοχείο χρυσού που βρίσκεται στο τέλος του ουράνιου τόξου.

Το «Spectrosynthesis - Asian LGBTQ Issues and Art Now» που θα πραγματοποιηθεί στο MOCA Taipei από τις 9 Σεπτεμβρίου έως τις 5 Νοεμβρίου είναι η πρώτη έκθεση που εξετάζει θέματα που αντιμετωπίζει η κοινότητα LGBTQ σε ένα ασιατικό μουσείο μουσικής. Ο τίτλος συνδυάζει τις λέξεις "φάσμα", αναφέροντας το ουράνιο τόξο ως αναγνωρισμένο σύμβολο για την ποικιλόμορφη κοινότητα και "φωτοσύνθεση" για το φως ως πηγή ενέργειας για όλα τα ζωντανά πράγματα. Υποστηριζόμενο από το Ίδρυμα Sunpride, το οποίο προωθεί την ισότητα για όλους τους ανθρώπους, συμπεριλαμβανομένης της κοινότητας των LGBTQ, κάνει μια τολμηρή δήλωση τόσο για το πόσο έχει έρθει η κοινωνία όσο και για πόσο ακόμα πρέπει να προχωρήσει για να εξασφαλίσει ίσα δικαιώματα για όλους.

Το Ίδρυμα Sunpride ιδρύθηκε το 2014 για να υποστηρίξει την καλλιτεχνική πρακτική και να προωθήσει τα ίσα δικαιώματα των ατόμων LGBTQ (Lesbian, Gay, Bisexual, Transgender, Queer / Questioning). Ο Patrick Sun, Εκτελεστικός Διευθυντής του Ιδρύματος Sunpride, υπογραμμίζει τον ρόλο της τέχνης στην υπεράσπιση αυτού του σκοπού, λέγοντας: "Το ίδρυμα έχει ως στόχο να προωθήσει έναν ισχυρότερο, υγιέστερο και δικαιότερο κόσμο για τους LGBTQ ανθρώπους και τους συμμάχους τους. και να ενθαρρύνει και να εμπνεύσει μια γενιά νέων καλλιτεχνών να αναλάβουν δράση και να δημιουργήσουν θετικές αλλαγές στην εμπειρία LGBTQ με την έκθεση και τη διατήρηση τέχνης που μιλά στην κοινωνία γενικότερα ». Το Ίδρυμα έχει δημιουργήσει μια συλλογή ασιατικής τέχνης που δημιουργήθηκε από καλλιτέχνες στην κοινότητα LGBTQ ή εργάζεται με επίκεντρο το θέμα LGBTQ.

Martin Wong, «Ferocactus Peninsulae V. Viscainensis», 1997-8. Η ευγένεια των εικόνων είναι η έκθεση Martin Wong Estate και η Gallery P.P.O.W

Η Ταϊβάν ήταν μια φυσική επιλογή για την εναρκτήρια έκθεση του Ιδρύματος Sunpride. Η Sun λέει: "Το ίση μετακίνηση LGBTQ της Ταϊβάν είναι το πιο προοδευτικό στην Ασία και αυτό εξηγεί γιατί ήταν η φυσική και ιδανική επιλογή μας να ξεκινήσουμε αυτή την έκθεση". Στις 24 Μαΐου 2017, το ανώτατο δικαστήριο της Ταϊβάν είχε αποφανθεί ότι οι απαγορεύσεις για γάμους ομοφυλοφίλων ήταν αντισυνταγματικές, ανοίγοντας το δρόμο για νέους νόμους στη χώρα για την προστασία των ζευγαριών ομοφυλοφίλων που επέλεξαν να δέσουν τον κόμπο και τους έδινε τα ίδια δικαιώματα με τα ετεροφυλόφιλα παντρεμένα ζευγάρια. Η Sun προσθέτει: "Η MOCA ήταν επίσης η πρώτη μας επιλογή να παρουσιάσουμε αυτή την έκθεση λόγω της φιλοσοφίας της να αγκαλιάσει το πνεύμα της καινοτομίας και να προκληθεί νέα ζητήματα".

Η "Spectrosynthesis" παρουσιάζει έργα τέχνης από 22 εθνοτικούς Κινέζους καλλιτέχνες από την Ταϊβάν, την Κίνα, το Χονγκ Κονγκ και τη Σιγκαπούρη και περιλαμβάνει επίσης έργα ενός κινέζου καναδού και δύο κινέζικων Αμερικανών καλλιτεχνών. Η τελική επιλογή είναι εδώ και χρόνια. Από μια αρχική λίστα 60 πιθανών καλλιτεχνών για την έκθεση, ο Sean Hu, επιμελητής της έκθεσης μαζί με το υπόλοιπο της επιμελητηριακής ομάδας, διεξήγαγε έρευνα στο χώρο, πήγε σε επισκέψεις στο στούντιο και συγκέντρωσε δεδομένα και προφορικούς λογαριασμούς. Μιλώντας για την έκθεση στην τελική της μορφή, ο Χου λέει: «Είναι αφιερωμένο στην αντιμετώπιση της ιστορικής, πολιτιστικής και πολιτικής εξέλιξης της εθνο-κινεζικής κοινότητας LGBTQ, καθώς και του διλήμματος που αντιμετωπίζουν στον σύγχρονο κόσμο».

Shiy De-Jinn, «Νεαρό κορίτσι», 1960. Η εικόνα προσφέρθηκε από το Ίδρυμα Sunpride

Τα έργα τέχνης στην έκθεση καλύπτουν το ευρύ φάσμα θεμάτων που αντιμετωπίζει η κοινότητα LGBTQ, όπως η ταυτότητα, η ισότητα, η κοινωνική καταπίεση, οι διακρίσεις και ο στιγματισμός. Desire είναι ένα θέμα που ξεχωρίζει στο περίπλοκο λαβύρινθο των ζητημάτων που αντιμετωπίζουν τα μέλη της κάθε μέρα. Ο Χου λέει: "Σε αυτή την έκθεση, το κοινό θα μπορεί να βλέπει τη" συζήτηση "που δημιουργούν οι καλλιτέχνες σε διαφορετικούς χρόνους και μέρη που εκφράζουν την επιδίωξη και τον συμβολισμό της επιθυμίας.

Για να παρουσιάσουν τους αγώνες των καλλιτεχνών LGBTQ, τα έργα τέχνης που επιλέγονται για την έκθεση καταλαμβάνουν ένα μακρύ χρονοδιάγραμμα για να αντικατοπτρίζουν τους μεταβαλλόμενους χρόνους και τις συνθήκες στις οποίες ζούσαν και δούλεψαν, όπου κάποια πράγματα αλλάζουν και άλλα παραμένουν τα ίδια. Μια ζωγραφική για μια νεαρή κοπέλα που κάθεται μπροστά σε μια καρέκλα από τον τέλη της Ταϊβάν καλλιτέχνη Shiy De-Jinn, ο οποίος δημιούργησε πολλά αντιπροσωπευτικά πορτρέτα από τη δεκαετία του '60, απεικονίζει τη μοναξιά και το λαχτάρα που αισθάνθηκε σε μια εποχή που έπρεπε να καταστείλει τα συναισθήματά του. Ένα έργο ενός άλλου καλλιτέχνη αργότερα, κινέζικου Αμερικανού Martin Wong, ενός ακανθού κάκτου του βαρελιού, μιλάει για τους αμυντικούς μηχανισμούς οι LGBTQ άτομα πρέπει να υιοθετήσουν για να ζήσουν τη ζωή τους ανάμεσα στους ανθρώπους που δεν αποδέχονται τον αληθινό τους εαυτό.

Η απογοήτευση και η απομόνωση που αντιμετωπίζουν τα άτομα LGBTQ εξακολουθούν να απεικονίζονται σε ένα πιο πρόσφατο έργο βίντεο, «Η ζωή και ο θάνατος στη Βενετία», που έκανε ο καλλιτέχνης της Σιγκαπούρης Ming Wong μετά το ιταλικό κινηματογραφικό κλασικό «Θάνατος στη Βενετία», της επιθυμίας, και όπως στην περίπτωση πολλών έργων στην παράσταση, η αγωνία της ανεπιτυχούς επιθυμίας.

Ming Wong, «Η ζωή και ο θάνατος στη Βενετία», 2010. Η εικόνα είναι ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη

Ένα άλλο σημαντικό προβάδισμα στην έκθεση είναι η «Μικτή Κατάσταση # 5: Μυημένη Χορωδία», ένα μονό-καναλιού HD video του Χονγκ Κονγκ ήχου Samson Young, το οποίο επεκτείνει την αφήγηση ότι οι επιθυμίες των LGBTQ ατόμων δεν είναι ικανοποιημένες, σιγασμένες ή καταπιεσμένες. Σε αυτή τη δουλειά με χορωδιακή σύνθεση ακούγονται όλα εκτός από την αναμενόμενη μουσική παράσταση.Αντίθετα, το ακροατήριο ακούει την αναπνοή των τραγουδιστών και άλλων ήχων που προέρχονται από την κίνηση του σώματός τους, την ανατροπή των μουσικών κομματιών κ.ο.κ., προσελκύοντας την προσοχή στους ήχους που οι άνθρωποι δεν θέλουν κατ 'ανάγκην να ακούσουν.

Η έκθεση στο σύνολό της σηματοδοτεί την πρόοδο που έχει σημειωθεί στην κοινωνική αποδοχή της κοινότητας LGBTQ και μια προσπάθεια αλλαγής περισσότερων καρδιών και μυαλών στην ιδέα ότι τα άτομα της είναι σαν όλοι οι άλλοι, με ελπίδες, όνειρα και φόβους. Νωρίτερα το χρόνο, η Tate Britain άνοιξε την παράσταση «Queer British Art, 1861-1967» για να τιμήσει την πεντηκοστή επέτειο του νόμου περί σεξουαλικών παραπτωμάτων του 1967, ο οποίος αποποινικοποίησε ιδιωτικές ομοφυλοφιλικές πράξεις μεταξύ ανδρών άνω των 21 ετών στην Αγγλία και την Ουαλία. Η «φασματοσύνθεση» είναι μια παρόμοια προσπάθεια στην Ασία, ανοίγοντας δυνατότητες για ειλικρινή συζήτηση σχετικά με και με μέλη της κοινωνίας που παραμένουν περιθωριοποιημένα από τον γενικό πληθυσμό.

Το ίδρυμα Sunpride στοχεύει να υλοποιήσει πραγματική αλλαγή στην Ασία μέσω της τέχνης, η οποία πιστεύει ότι είναι ένα αποτελεσματικό μέσο επικοινωνίας για να μεταφέρει το μήνυμά του. Η Sun λέει: "Σήμερα η συλλογή μας επικεντρώνεται στην ασιατική τέχνη, όπου πιστεύουμε ότι το Ίδρυμα θα μπορούσε να καταβάλει τις καλύτερες προσπάθειες για την εκπλήρωση της αποστολής του. Η τέχνη είναι μια καθολική γλώσσα και είναι πολύ σημαντικό για τον Sunpride, "λέει ο Sun. «Δεσμευόμαστε να στηρίξουμε την καλλιτεχνική πρακτική και να προωθήσουμε ίσα δικαιώματα για τα άτομα LGBTQ μέσω σχολαστικής έρευνας και λόγου για τη σύγχρονη τέχνη».

Οι "Spectrosynthesis" πρωταγωνιστούν τα LGBTQ άτομα δίνοντάς τους μια φωνή και ενθαρρύνοντας τη συζήτηση για τα δικαιώματα που τους αξίζουν. "Ελπίζουμε ότι η έκθεση θα δημιουργήσει μια επιρροή στις άλλες ασιατικές κοινωνίες όσον αφορά τις αξίες, τις ιδέες και τις σκέψεις σχετικά με τα θέματα της διαφορετικότητας των φύλων", λέει ο Hu. "Αυτή η έκθεση επιχειρεί να απελευθερώσει τις σκέψεις και τα συστήματα αξιών των ανθρώπων από τις άκαμπτες και βαθιά ριζωμένες προκαταλήψεις εναντίον των ανθρώπων του LGBTQ παρέχοντας ένα χώρο αμοιβαίας αίσθησης και κατανόησης μεταξύ των δύο πλευρών και προάγοντας τα ανθρώπινα δικαιώματα μέσω της κατανόησης της κοινής γνώσης και της γενικής αποδοχής». Θα είναι ενδιαφέρον να δούμε τον αντίκτυπο που θα έχει αυτή η έκθεση όχι μόνο στους καλλιτέχνες LGBTQ αλλά και να ζεσταθεί περισσότεροι άνθρωποι στην ιδέα ότι η αναζήτηση της ευτυχίας ή η εξεύρεση χρυσού δοχείου στο τέλος του ουράνιου τόξου αποτελεί θεμελιώδες δικαίωμα Ολοι.

Περισσότερες πληροφορίες στα sunpride.hk και mocataipei.org.tw.

Αυτό το άρθρο θα δημοσιευθεί στο επερχόμενο τεύχος του Art Republik.