Κλασσικές τέχνες στο Τόκιο, την Ιαπωνία από το νησί Tennozu έως το Roppongi, το Jingumae και το Kiyosumi-Shirakawa

Εσωτερική άποψη μιας αίθουσας τέχνης στο Τόκιο

Με μια πρόσφατη ώθηση της ανάπτυξης που προκάλεσε η προοπτική των επικείμενων Ολυμπιακών Αγώνων του 2020, το ατελείωτο χάος της ιαπωνικής πρωτεύουσας δεν φαινόταν ποτέ τόσο επείγον, δελεαστικό και απαράδεκτο. Με ένα απαρχαιωμένο σύστημα διευθύνσεων που βασίζεται σε ασαφώς οριοθετημένους αριθμούς μπλοκ (που σπάνια τρέχουν σε μια γραμμική ακολουθία) και στους δρόμους που δεν έχουν ονόματα, εκτός από τις μεγαλύτερες αρτηρίες, το Τόκιο συνεχίζει να παρασύρει ακόμα και τους πιο αποφασισμένους και καλά προετοιμασμένους αστικούς εξερευνητές.

Η σκηνή τέχνης της πόλης δεν διαφέρει. Είναι γνωστό ότι παίζει ένα σταθερό παιχνίδι με μουσικές καρέκλες κάθε λίγα χρόνια, δεν ευχαριστεί εν μέρει τους άτεκους ιδιοκτήτες, τους δύσκολους χώρους και ένα συνεχές ηθικό χαρά-και-ανακατασκευή που αναγκάζει τις γκαλερί τέχνης να σβήνουν και να ανασυντάσσονται σε νέες θέσεις.

Πού είναι λοιπόν αυτές οι συλλογές τέχνης τώρα; Εδώ είναι μια σύντομη λίστα με μερικούς από τους κύριους τομείς όπου οι λάτρεις της τέχνης μπορεί να περάσουν ένα κερδοφόρο απόγευμα στο Τόκιο.

Εσωτερική άποψη του PIGMENT

Tennozu Isle

Αυτό το τετράγωνο Bayside, το οποίο βρίσκεται μόλις μία στάση από το σταθμό JR Hamamatsucho, έχει γίνει μια ανανεωμένη μεταβιομηχανική περιοχή τέχνης τα τελευταία χρόνια χάρη στην Warehouse TERRADA, μια κορυφαία εταιρία αποθήκευσης που πρωτοπορεί και υποστηρίζει πολλά έργα τέχνης και σχεδίασης σχετικές πρωτοβουλίες. Ανοικτά πρόσφατα το φθινόπωρο του περασμένου έτους είναι το TERRADA Art Complex, ένα κτίριο αποθήκης με υψηλές οροφές που φιλοξενεί τέσσερις από τις κορυφαίες σύγχρονες γκαλερί τέχνης της πρωτεύουσας: URANO, Γκαλερί Yuka Tsuruno, Γκαλερί Kodama και Yamamoto Gendai.

Πιο κοντά στην αποθήκη Το εταιρικό γραφείο της TERRADA είναι το PIGMENT, ένα κομψό boutique, εκθετήριο και εργαστήριο αφιερωμένο στα υλικά και τα υλικά τέχνης. Μια σειρά από βελτιωμένες οθόνες μπαμπού και σχεδιαγράμματα φλερτ που σχεδιάστηκαν από τον Kengo Kuma αποτελούν το τέλειο σκηνικό για τους εντυπωσιακούς τοίχους των ιαπωνικών χρωστικών ορυκτών, των ζωοτροφών, των μελανιών και των βουρτσών. Μόλις λίγα λεπτά μακριά βρίσκεται το Archi-Depot, ένα μίνι μουσείο αρχιτεκτονικών μοντέλων από μερικούς από τους κορυφαίους αρχιτέκτονες και αρχιτεκτονικές εταιρείες της χώρας, όπως ο Shigeru Ban, ο Sou Fujimoto και ο Kengo Kuma.

Συγκρότημα 665

Ροπόνγκι

Το σπίτι σε πολλά από τα κορυφαία ιδρύματα τέχνης της πρωτεύουσας, όπως το Μουσείο Τέχνης Mori, το Εθνικό Κέντρο Τέχνης Τόκιο, το 21_21 DESIGN SIGHT και το Μουσείο Τέχνης Suntory, Roppongi είναι επίσης όπου οι λάτρεις της τέχνης μπορούν να περάσουν ένα γεμάτο απόγευμα εξερεύνηση σύγχρονων γκαλερί τέχνης. Στο κτίριο του Piramide θα βρείτε την Ota Fine Arts, της οποίας ο ιδρυτής Hidenori Ota συνεργάστηκε με τον καλλιτέχνη σούπερ σταρ Yayoi Kusama από τα τέλη της δεκαετίας του 1980 και παρουσιάζει νεότερους καλλιτέχνες όπως ο Tomoko Kashiki και ο Zai Kuning της Σιγκαπούρης. Τα έργα τέχνης Wako, τα οποία δείχνουν πρωτίστως ευρωπαίους καλλιτέχνες όπως ο Gerhard Richter, ο Joan Jonas και ο Fiona Tan. Zen Foto Gallery, όπου θα βρείτε κυρίως ιαπωνική και κινεζική φωτογραφία. και YKG / Yutaka Kikutake Gallery, που διευθύνεται από πρώην διευθυντή της γκαλερί Taka Ishii, η οποία παρουσιάζει επερχόμενους Ιάπωνες καλλιτέχνες όπως Nerhol και Reina Mikame. Και την άνοιξη αυτή είναι ο γάλλος έμπορος Emmanuel Perrotin, του οποίου ο ισόγειος χώρος θα είναι η τελευταία προσθήκη σε μια αυτοκρατορία γκαλερί με υπάρχοντα φυλάκια στο Παρίσι, τη Νέα Υόρκη, το Χονγκ Κονγκ και τη Σεούλ.

Μια νέα προσθήκη στην περιοχή Roppongi που άνοιξε τον περασμένο Οκτώβριο είναι το συγκρότημα 665, ένα μικρό τριώροφο κτίριο που βρίσκεται στη σκιά των λόφων Roppongi που στεγάζει τη γκαλερί Taka Ishii, την ShugoArts και την αίθουσα Tomio Koyama. Η Taka Ishii προβάλλει τόσο τους Ιάπωνες όσο και τους διεθνείς καλλιτέχνες όπως η Sterling Ruby, η Risaku Suzuki και η Elmgreen & Dragset. Η ShugoArts εκπροσωπεί τους Ritsue Mishima, Lee Kit και Shigeo Toya, ενώ ο Tomio Koyama παρουσιάζει έργα των Shooshie Sulaiman, Mika Ninagawa και Yoko Ono .

Yurie Nagashima στη γκαλερί Maho Kubota

Jingumae

Πρωταρχικά μια κατοικημένη γειτονιά στο περιθώριο της εφηβικής μόδας Harajuku, η Jingumae συστέλλεται αργά σε μια δημιουργική γειτονιά, όχι μόνο για την τέχνη, αλλά και για γαστρονομία. Το βόρειο άκρο του, το Jingumae 2-chome, φιλοξενεί τον Jimbocho Den, έναν οργανισμό με δύο αστέρια Michelin, με επικεφαλής τον σεφ Zaiyu Hasegawa, ο οποίος μετακινήθηκε σε νέες εγκαταστάσεις στις αρχές του τρέχοντος έτους, ενώ στο δρόμο βρίσκεται η ιαπωνική- Γαλλικό εστιατόριο Florilège. Με επικεφαλής τον Hiroyasu Kawate, ο οικείος 22-έδρας ονομάστηκε Ασία για να παρακολουθήσει τα 50 καλύτερα εστιατόρια της Ασίας το περασμένο έτος. Εν τω μεταξύ, η γκαλερί Maho Kubota, μία από τις νεότερες σύγχρονες γκαλερί τέχνης του Τόκιο, άνοιξε το Μάρτιο του περασμένου έτους κάτω από έναν ήσυχο δρόμο στην ίδια γειτονιά. Ένας πρώην σκηνοθέτης στο SCAI The Bathhouse, η Kubota επίσης χρησιμεύει ως μέλος της επιτροπής για την Art Basel στο Χονγκ Κονγκ και ο μέτριος αλλά άψογος χώρος του λευκού κύβου δείχνει τα πάντα από τον Julian Opie μέχρι τον ιαπωνικό φωτογράφο Yurie Nagashima.

Πιο κοντά στο σταθμό JR Harajuku, λίγα μόλις βήματα από το Takeshita Dori, θα βρείτε το Ιαπωνικό φυλάκιο της γκαλερί LA Blum & Poe με έδρα το Λος Άντζελες, το οποίο μεταφέρθηκε σε ένα χώρο γεμάτο φως, με θέα στους καταπράσινους λόφους του ιερού Meiji το 2014. έχουν επικεντρωθεί σε επανεκτιμήσεις βασικών ιαπωνικών καλλιτεχνών όπως ο Kishio Suga και ο Susumu Koshimizu, καθώς και οι Δυτικοί δάσκαλοι όπως ο Ρόμπερτ Μόρις, ο Richard Prince ή ο Juergen Teller.

Εσωτερική άποψη του Sakoto Oe Contemporary

Kiyosumi-Shirakawa

Ένα άλλο ημι-σύμπλεγμα γκαλερί έχει συγκεντρωθεί στη γειτονιά Kiyosumi-Shirakawa του ανατολικού Τόκιο, σε κοντινή απόσταση από το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Τόκιο (MOT, που σήμερα κλείνει για μεγάλες ανακαινίσεις). Το Satoko Oe Contemporary, που διευθύνεται από πρώην σκηνοθέτη του ShugoArts, άνοιξε τον Φεβρουάριο του 2016 σε έναν ήσυχο δρόμο της γειτονιάς του shitamachi (παλιά πόλη), αναμειγνύοντας με άλλες νέες αφίξεις, όπως καφετέριες και ateliers σχεδίου (κοντά, Το εργαστήριο του Blue Bottle Coffee). Oe δείχνει νεότερους ιαπωνικούς καλλιτέχνες που εργάζονται σε ένα εκλεκτικό, freestyle μόδας όπως Chihiro Mori και Teppei Kaneuji. Επίσης στην περιοχή είναι η παραγωγή MUJIN-TO, με επικεφαλής τον Rika Fujiki, η οποία δείχνει μερικούς από τους πιο δημοφιλείς καλλιτέχνες της Ιαπωνίας όπως οι Chim ↑ Pom, Lyota Yagi και Meiro Koizumi.

Σύντομα, για να συμμετάσχει στην περιοχή της γκαλερί Kiyosumi αυτή την άνοιξη σε μια νέα θέση κοντά στο MOT, είναι η Kana Kawanishi Gallery, η οποία επικεντρώνεται στην πειραματική εργασία νεότερων αναδυόμενων ιαπωνικών φωτογράφων. Η Kawanishi, η οποία σπούδασε ιστορία μόδας στο Τόκιο και τη Νέα Υόρκη και προηγουμένως υπηρέτησε ως συντονιστής του Τόκιο για την Rizzoli προτού ανοίξει την ομώνυμη γκαλερί της το 2015, φροντίζει να μην κοιτάξει υπερβολικά τις τάσεις, επιλέγοντας μάλλον να «εστιάσει στην εισαγωγή καλών καλλιτεχνών με ισχυρές φιλοσοφίες ", όπως οι Ryoichi Fujisaki και Hideo Anze.

Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφθείτε το tokyotomo.org.

Αυτό το άρθρο γράφτηκε από τον Darryl Wee και δημοσιεύθηκε αρχικά στην Art Republik.